港娱：功夫之王 第649节
凯子哥不是嘴上狂，他是真这么认为的。
其实还没有拍出《霸王别姬》之前，他就已经靠着《黄土地》、《孩子王》在世界影坛声名鹊起了。
否则怎会被请去担任柏林影展的评委。
从1990年开始，好莱坞八大公司就轮番请凯子哥去美国拍片。
甚至好莱坞动作巨星梅尔吉布森还曾经跑到京城跟他磨了几个月，请他拍狄更斯的名作《双城记》。
然而凯子哥醉心艺术，一律拒绝。
这也是为什么徐风为了请凯子哥执导《霸王别姬》，三顾茅庐，费了老鼻子劲，才能请到。
好莱坞他都看不上，别说区区徐风了。
不过《霸王别姬》也是真的猛，不仅获奖无数，还全球狂收3300万美金。
这是什么概念呢？在九十年代最卖座的十部华语电影中，名列第九。
至于另外九部……全部是陈龙电影。
凯子哥装了十年逼之后，李按靠一部《卧虎藏龙》横扫奥斯卡，全球狂收2.13亿美金。
凯子哥眼红了，忽然松口，答应了米高梅的邀请，神仙下凡，前往好莱坞。
这次声势非常大，跟麦当娜共用一个经纪人，还有一家公司专门为他挑选剧本。
最终他选择了英国畅销小说《温柔的杀我》，请到了当红的两位英国演员来主演。
米高梅为凯子哥准备了3000万美金的预算，全程在英国保密拍摄，不允许媒体接近，可见凯子哥的排面。
凯子哥大概是在国内憋疯了，他直接把这电影拍成了一部毛片儿，让两个主角从头干到尾，各种露。
2002年一上映，票房七百多万美金，把米高梅亏成了傻逼。
那一年白鸽也帮米高梅拍了一部《风语者》，1.2亿的成本，换来七千多万的票房。
米高梅本来就穷，这哪遭得住？只能原地破产了。
世人都知道白鸽坑死了米高梅，却不知道这里面也有凯子哥的功劳。
装逼你就一直装，为什么要破功呢？
……
虽然凯子哥对杨叶拍摄电影里面乱加科技有点不以为然。
但是在放到夹皮沟保卫战的时候，他就真的被震到了。
杨叶对这场战争戏的编排已经完全超过了徐刻的原版。
纷飞的大雪、硝烟燃起的战壕、光影层次丰富的树林、隐约可见的林中雾气次第呈现。
战争一开始就用广角镜头，将夹皮沟敌我双方的态势描绘得一清二楚。
随后展开激烈的交战，杨叶熟练地使用俯拍、跟拍、交叉拍摄的方式。
将战争场面拍得紧张，激烈，血腥，让人荷尔蒙狂飙，心弦紧绷。
而激战之中，军队、土匪、村民之间的心态、博弈都各有交代。
将许多的小的场景穿插在大的战争之中，将战争的无情、残酷和人性的光辉交织在一起。
看这场戏的时候，凯子哥恍惚之中觉得，电影里的少剑波，似乎成了杨叶的化身。
是杨叶借少剑波的手，在指挥这场战争。
凯子哥忍不住往前看了一眼杨叶的位置，忽然想：“我从来没见过有人可以把战争拍的如此脉络分明，还紧张刺激的。这个人如果身在战争年代，他一定是位将军吧！”
杨叶可不知道凯子哥对他如此佩服。
他坐在黑暗的电影院中，正在惬意地握着“小白鸽”何晴柔弱无骨的小手。
何晴呢，她一脸紧张地看着大银幕，手心直冒汗。
这一战，虽然杨子荣没有参与，但是在观众们的心里，杨叶却无处不在。
战争结束之后，滦平趁乱逃跑，接下来就是杨子荣临危不乱，嘴杀滦平的桥段。
这一段紧张刺激，妙趣横生，看得不少人哈哈大笑。
最后的决战，杨子荣身份暴露，身陷重围。
随后我军杀到，双方血战，杨子荣只身追杀座山雕，在地下通道里打飞机，又把众人看得目瞪狗呆，心惊肉跳。
夸张是夸张，牛逼也是真牛逼，刺激也是真刺激。
那飞机叶子呼呼的转，仿佛随时就能弄死杨子荣。
凯子哥忽然明白了，这哪是什么杨子荣啊，这根本就是国产凌凌漆！
第544章 致胜的要诀
为什么说智取威虎山是国产凌凌漆呢？因为它就是照着007的套路来拍的。
在《007：大战皇家赌场》之前，所有的007电影都有一个固定的套路。
无论怎么换编剧，怎么换导演，怎么换邦德，怎么换邦女郎，实际上都是一样的。
比如开头一定先声夺人，中途会有一两个同僚殒命，打入内部后会遭遇身份危机，敌人总爱手下留情，结尾一定大炸一通，摧毁敌人老巢。
《智取威虎山》的整体剧情架构，起承转合，角色定位，氛围基调，所有娱乐要素的安插，都是按照007的模式来构造的。
这也是为什么一部没人看好的红色经典翻拍，能拿到接近九亿的票房。
因为这就是世界人民喜闻乐见的爽剧模式。
其实《林海雪原》也并非什么红色经典，它没有那么多意识形态。
它的写法是依据《水浒传》之类的古典小说的模式来的，是一个很精采的传奇故事。
如果要类比的话，它就是那个年代的武侠小说。
所以它才会在民间广受欢迎。
……
在放映之后的讨论会上，凯子哥提出了他的疑问，而杨叶直接给出了肯定的答案！
“我的确套用了西方谍战片的模式，杨子荣就相当于那些谍战片里的王牌特工！”
至于为什么要这么拍？
杨叶解释道：“好莱坞八大公司正在全球扩张，而且进展神速。
十年之前，他们的海外票房占比不到40&，现在已经突破了50%。
我曾经去过苏联，那里的人都爱看好莱坞电影，人人崇尚美国。
为什么苏联人都那么向往美国，喜欢美国电影呢？
因为美国的电影拍的好看，人们又从好看的美国电影中了解到了美国的文化。
华语电影想要和好莱坞对抗，阻挡对方的文化入侵，就必须实现商业化。
香港电影现在在亚洲很火，在欧美也有一定的影响力。
那带来的是什么呢？是我们中国文化的流行。
如今，在东京和汉城的街头，你可以看到不少广式的早茶店。
日本，韩国的青年男女坐在店里，吃着虾饺谈恋爱。
他们因为电影而爱上香港，进而开始了解中国的文化。
想要实现商业化，就必须学习好莱坞的先进经验。
这和我们改革开放，学习美国的先进经验，实现四个现代化，是一致的。
1982年，香港的麦嘉拆解了《007：最高机密》，从而打造出风靡亚洲，长盛不衰的《最佳拍档》系列。
我最近的《寻龙诀》、《智取威虎山》，也都是为了探索西方的类型片而拍摄出来的作品。
目前来说，《寻龙诀》在商业上是比较成功的。
它在亚洲地区压制住了斯皮尔伯格的《夺宝奇兵3》，创造了1.2亿美元的票房。
而全球票房目前也达到了两亿美元。
我知道，在内地关于电影有两种观念占主流。
对于政府来说，电影是意识形态的表达，需要控制和引导。
对于电影人来说，电影是艺术，不能被商业玷污。
但我觉得，不管是要传达价值观也好，表现艺术也好，首先你的电影必须被人看到。
如果无人问津，又从何传达？表现给谁看呢？”
……
杨叶这次来内地，不仅仅是宣传《智取威虎山》。
实际上也是因为内地的电影厂都混不下去，濒临倒闭了。
而香港的电影业却搞得风生水起，尤其是白杨影业，还名列“全球九大电影公司”。
大家也想请杨叶介绍一些经验。
这么多电影厂，这么多人，得生存呀。
所以杨叶才会谈到电影的商业化。
关于如何商业化，首先当然是要提升电影票价，
以前老百姓一个月赚几十块钱的时候，你几毛钱一张票价。
现在人均收入涨了十倍，还是几毛钱一张的票价。
什么都在涨，电影票价却不涨，电影厂自然入不敷出。
很简单的道理，十年前拍《神秘的大佛》，那么多人拍了大半年，只花了二十万，搁现在伙食费都不够。
所以电影票价必须得涨，但不能光涨票价，你电影质量得跟上。