开局被绑票，解锁华娱第一狠人 第429节
故事的切入点，我不是缺少，我是犯愁选择面太多了。”
当然轻松过十万了，随便一个朝代，都有无数故事可以搬运，想偷懒更简单，直接把《三国演义》搬过去不就完了。
想想星战版三国演义……还踏马挺带感~
而且别说历史故事了，神话故事也可以啊，比如……星战版葫芦娃救爷爷！
至于说星战的世界观宏大？可拉倒吧，无非是套了个宇宙的皮而已。
大场面是不缺，但大场面不等于宏大叙事。
“十万？”卢卡斯摇头失笑：“呵呵，秦，这你就吹牛了吧，我承认东大历史悠久，这全世界都知道……”
秦大野笑着打断道：“是不是吹牛我只说一个问题，莎士比亚的原版故事，你看的懂么？”
卢卡斯一怔，摇头道：“全世界可没几个人能看懂，毕竟那个时期的英文和现代英文不一样，所以只有专业研究人士才感兴趣。”
秦大野笑的有些藏不住骄傲了：“可是在东大，只要一个初中生有好好上学，那么完全可以看懂两千多年前的古人写了什么。
老卢，可能你们已经习惯了，但你们从来就没想过么，莎士比亚那时候的英文都看不懂，表音文字怎么可能有效的记录历史？
世界上只有一种文字能够完成记载历史的重任，那就是表意文字。
因为表意文字可以无视时间的跨度，别说是千年单位，就是万年单位之下，表意文字还是能清晰表意。
十万个故事很多么？老兄，我不是吹牛，我是保守估计。
再套用星战背景来说，如果宇宙中真的有一种能记载历史的通用文字，那么只能是表意字，而不是表音字母。
否则，就是违背科学常识的。”
卢卡斯张了张嘴：“看来你很骄傲。”
“非常骄傲，而且无比自豪。”
第282章 大野经济学
卢卡斯摆摆手：“好吧好吧，请停止你的炫耀，我承认，你有充足的素材资源。
嗯……那好吧，你拓展出来的新故事、人物、设定，版权都归你。
但是无论你的延展创作了多少作品，都必须挂着星战这块招牌。
而且，哪怕有一天我卖掉了，你的星战衍生项目，我也要有优先投资权，怎么样。”
“成交。”
秦大野伸手，卢卡斯与之重重握手：“成交！”
跟着他又道：“现在可以说说你那个剧集项目了吧，我真的很好奇。”
不管是出于把关，还是别的什么目的，合理，秦大野也没拒绝。
便概括性的把主体框架，还有要突出的亮点说了一下。
而故事则是……《曼达洛人》。
如果说迪士尼把星战系列搞得一团糟，也有失偏颇了，因为《曼达洛人》拍的确实好，当然第三季除外。
甚至前两季只是“好”都不够准确，因为《曼达洛人》直接开启了星战剧集制作的热潮，可惜，其他的剧集项目几乎都拍的稀烂，纯砸招牌。
而这部剧在另一方面也算达成了卢卡斯的心愿，那就是在东大争取到了一大部分路人观众的喜欢。
不过分的讲，东大很多路人观众都是因为《曼达洛人》这部美剧才对星战系列产生兴趣的。
没错，九部正传电影，两部外传电影，对东大观众的影响，竟然都赶不上一部美剧的吸粉儿效果。
要知道在国内某瓣的评分能超过九分的美剧，可也是不多见的。
事实上能有这种效果，除了戏好之外，也确实跟秦大野所说的降低观影门槛有关。
设定足够简单，没那么复杂的人物关系，完全不了解星战背景设定的观众也不会有观影障碍，直接看就完了。
听完后，卢卡斯鼓起了掌，手指一点：“找你果然是个明智选择，哈，这观影门槛确实降得足够低。
太空牛仔，战士带娃，干着雇佣兵的活儿，但是骨子里又像个游侠，有种西部片的感觉……哈哈，全是有趣的点子。
最妙的是尤达宝宝，这点子太好玩了。
还有曼达洛人作为主角，这个切入点真的棒，这个种族在星战体系中是一个重要构成，偏偏还很悲惨，有足够的拓展空间。
坦白说，我真没想到你会选择曼达洛人，我还以为你会原创个新种族。”
秦大野无所谓的一晃手：“其实是不是曼达洛人都不重要，如果你后悔了的话，我可以不用曼达洛人的，主角的种族可以原创。
事实上我还真有点想拍成武侠片的感觉……”
“不，不后悔，别改了，就曼达洛人。
这个种族归你了，从此刻起……你是曼达洛人的皇帝。”
“哇哦，那么……感谢原力？”
“哈哈，原力与你同在。”
笑完卢卡斯抿了抿嘴：“嗯，那么你说的关联，应该是在阿纳金摧毁绝地武士团的时候，这个……小尤达宝宝叫什么？”
“古古，他叫古古。”
“好，古古，几十年前，他被一个绝地武士救走了，而那个绝地武士……你来客串怎么样？”
“没问题，我都行，听导演的。”
“那……你的剑法可得秀足了，奥运八分钟那用脚踢剑的绝技可是惊艳了全世界，反正我刷了好几遍。
天哪，如果不是奥运直播，我绝不会相信那竟然不是特效！”
“过奖过奖，而且踢光剑嘛，貌似也挺好玩儿。”
“那干脆，你和阿纳金打一架吧！”
秦大野一副无语的表情，道：“老卢，没这么加戏的，你不觉得喧宾夺主么？
而且我要是让着阿纳金，来凸显他的强大的话，那打戏呈现水准就得降低，没基础的人是跟不上我的。”
卢卡斯反而来了兴趣：“没事儿，你可以赢啊！
想想看，一个前所未有的神秘绝地武士，打赢了最强的达斯维达，观众肯定会对他的身份感兴趣，这对未来的新开局也有好处啊。”
秦大野摇头失笑：“还是算了吧，这是你的收官之作，就这么糟蹋自己创造的重要角色？那可是阿纳金。
而且老粉儿未必买账，塑造了那么久的最强西斯武士，要说尤达大师赢他还合理些。”
“不不不，达斯维达都断手断脚了，这是必须的，那么谁干的？我原本设计的是欧比旺……”
秦大野赶紧拦住：“打住，真的老卢，你现在是有点兴奋了，就剩下补拍的戏了，再重新改结局？
那改了结局我这个角色也不能突然冒出来啊，不是都要推翻重拍？
老兄，冷静，冷静。”
“呃……你说的对，没有角色铺垫，要改就得全都得改，我过于兴奋了。
唉，所以我才遗憾啊，早认识你多好！”
“现在也不晚，我们已经是亲密伙伴了，不是么。”
“当然！对了，曼达洛人的主角是你来演么？”
“我没时间，不过放心，主角我会选个有观众基础的演员。”
没错，还是江午~
只要《西大末日》和《丧尸乐园》成功了，那午哥当然有观众基础了。
至于打戏，曼达洛人拍打戏可太好办了，戴着头盔打架呢，直接换专业替身演员，完全没障碍。
不过……呵呵，巧了，红毒蛇的两部重头戏全让午哥给顶了。
没事，红毒蛇这个角色也不错嘛，肯定不跟你抢，魔山留给你报仇~
倒是《曼达洛人》也给了秦大野提示，那关系到一个很重要的事。
如果不是卢卡斯来找他，如果不是因此要拍《曼达洛人》，秦大野还真就把那茬儿给忘了。
啥事儿？一个开创性的拍摄手段！
也即是用LED屏搭建个巨型动态背景的弧形幕，以此来替代绿幕。
当然现在是2004年，似乎一些技术条件都达不到，起码LED屏幕的分辨率是远远不及后世的。
但是秦大野想起这茬后，觉得这都不是问题。
因为弧形巨屏动态背景的很多好处，和技术不足的弊端比起来，依旧利大于弊。
首先说好处，常规绿幕其实有个非常糟糕的缺陷，就是“绿幕溢出”。
什么意思？就是在拍摄的时候，绿幕会让现场打光在演员身上呈现绿色反光，对，真的被绿了~
这就必须在后期制作中花时间精力抹掉，还得整的自然，那么时间和成本都会提高。
而一旦有所遗漏，就会出现光源方面的穿帮。
可动态巨幕就没这个麻烦了，甚至可以说是最接近“自然光”的拍摄方法，因为屏幕播放的影像本身就在发光，能让演员身上的反光无比贴近于真实情况。
要知道影视拍摄中的光，是重中之重，直接决定了视觉呈现效果。
正因如此，《曼达洛人》的实际拍摄效果非常好，可以说是有史以来CG技术最接近真实的一次，呈现效果之真实，远超以往。
某种程度说，是最为贴近实景拍摄的。
是以在那之后，也成了特效电影的拍摄趋势。
其二，绿幕拍摄啥都没有，一切都靠演员的想象力在发挥，这对演员的要求就很高了。
而演员表演的结果，又会限制后期制作的发挥，如果不想补拍，那么就得让特效去适应演员的表演。
所以难免有些差强人意的时候出现。
但是动态巨幕就不一样了，演员是在进行交互式的表演时有了参照对象，会发挥的更好。
也会在前期就和虚拟场景或者虚拟角色达成互动，那么在这过程中发现了问题，也能早发现早解决，不用后期再进行补拍了。
可以说大大提高了效率，也节省了大量的时间和成本。
其他的好处也不少，起码屏幕还能直接变成绿幕，放绿色背景就行了。
总之，说这是革命性设计可能过了，但绝对是跨越式的迈进了一大步。