华娱大满贯影帝的诞生 第535节

　　而且这些导演在全世界，都拥有无与伦比的票房号召力，例如导演《泰坦尼克号》、《阿凡达》的卡车司机卡梅隆，《大白鲨》、《侏罗纪》的斯皮尔伯格。

　　这些导演，可以拥有和六大谈判的底气。

　　诺兰的目标当然也是这个。

　　而郭忛，其实也差不多。

　　他之所以要拍科幻片，还是想要获得独一无二的导演话语权；倒不是要跟陈瑾分家，而是彻底成为独立导演，不是外界传言的，因为靠陈瑾而成功的一个小导演。

　　他是想脱离这个标签，所以诺兰是他的“偶像”倒也没说错。

　　他比较欣赏这样独立的导演。

　　“其实还是因为上一部的成功，《黑暗骑士》是业界第一部采用imax机组拍摄的，当时imax公司为了推广设备，免费跟我们华纳合作！”

　　“这一部他们就开始收钱了……”

　　查克在那无奈的说着，突然朝着两人道：“还有就是华夏市场，希望第三部能够在内地上映！”

　　《蝙蝠侠1和2》，也就是《侠影之谜》、《黑暗骑士》，都没有在内地上映，所以少了好几亿人民币的票房，现在内地票房市场每年递增，华纳肯定是想要冲击一下全球票房新高的。

　　“我们电科可以买下来！”

　　陈瑾开了个玩笑，全车几个人都笑了起来。

　　事实上，《黑暗骑士崛起》的价值谁都清楚，内地上映只有两个结果。

　　一就是中影拿下，二就是审核不通过。

　　没有第三种方案。

　　电科是肯定拿不下代理的，审核那边其实也是看中影想不想发行，如果想的话，有的是屏蔽和删减的办法。

　　《黑暗骑士》是因为小丑这个角色的缘故，不然其实中影早就合作了。

　　一路上几个人聊得很畅快，很快就到了临时下榻的酒店。

　　“两位需要先休息下吗？还是直接去拍摄片场看看？”

　　查克对陈瑾和郭忛很是客气。

　　他只是华纳市场部的一个领导，华纳的总裁一二把手这些也不会搭理他们，毕竟陈瑾和电科的名气有，但没有到让华纳总部惊动的地步。

　　除非是中影这样的巨头，就跟未来召集郭忛七个新崛起的导演来美国学习，就是中影的渠道。

　　六大都得卖面子。

　　现在陈瑾走的是合作和私人的渠道。

　　对方派查克出马，也不算不尊重。

　　“直接去吧！”

　　“我跟贝尔已经发了信息！”

　　陈瑾跟郭忛把行李放到了酒店，就朝着《黑暗骑士崛起》纽约的片场驶去。

　　特普大厦！

　　没错，特普大厦。

　　这就是《黑暗骑士崛起》最后电影杀青一个拍摄片场。

　　影片主体拍摄接近尾声的几周里，剧组都是在纽约度过的。

　　特普大厦被当作蝙蝠侠韦恩财团的外观景致，而皇后区大桥的上层应剧组拍摄要求，被封闭整整两天。

　　就是在这个地点，“蝙蝠侠”眺望过这座他愿意用生命和所有的一切保护的哥谭市。

　　贝恩袭击证券交易所一场戏，也的确是在华尔街完成的。

　　“咋了？”

　　郭忛看陈瑾下车后，看着眼前的这栋摩天大楼，迟迟都没有出声。

　　“没什么……”

　　陈瑾笑了笑，眼前的特普大厦，可没有未来那么出名。

　　未来自传电影里面，这栋大厦的主人，未来可是当上老美大boss的，而且成了一个名副其实的网红统领，搞出了不少的笑话。

　　现在这家伙还只是一个全美挺有名的商人，福布斯全球富豪top500堪堪挤上去的存在。

　　谁能够想到，这家伙会突然从政呢？！

　　“按照这家伙嗜财如命的尿性，提前投资政治献金倒是一条好的出路……”

　　陈瑾在那谋划着，可惜特普这家伙跟好莱坞不对付，不然很有可能靠这条渠道，陈瑾能拿下奥斯卡影帝。

　　这不是没可能的。

　　在老美，有钱一切皆有可能。

　　什么都是生意，奥斯卡当然也是。

　　“诺兰导演正在拍摄，我们在这等一会，或者你们可以在剧组看看！”

　　查克进了片场，不一会儿走了出来。

　　“没事！”

　　陈瑾已经看到了不远处坐在一台巨大监视器面前的诺兰，整个片场被无数的机组所笼罩着，很多人有条不紊的完成着他们的工作。

　　实景拍摄，不是绿幕。

　　贝尔在拍摄他角色的戏份。

　　“人好多！”

　　郭忛眼神早就跟扫描仪一样，四处张望起来，手里还拿着笔和笔记本。

　　“整齐！”

　　“服装都是统一的！”

　　郭忛一边说一边在那快速写着。

　　好莱坞剧组一般都有做统一剧组服的习惯，主要是便于管理，而且前后还贴着名字、工作组编号，便于别人使唤和认识，还有就是提升团队荣誉感和凝聚力。

　　但是衣服上印的图案和文字都不固定，脑洞大的导演像昆汀甚至在衣服上画裸女。

　　制片人问他为什么，昆汀美其名曰这样可以让演职员都更加愉悦，便于工作的顺利开展。

　　而且，大多数也都是写虚构的剧组名。

　　像诺兰在《黑暗骑士》时的剧组名叫《罗伊初吻》。

　　拍《盗梦空间》时叫《奥利弗之箭》，用的都是他孩子的名字。

　　“这其实就是剧组文化衫！”

　　“不过确实便于管理……”

　　陈瑾朝郭忛说着，郭忛拼命点着头：“对，看上去规整很多！”

　　“这只是冰山一角！”

　　“好莱坞标准的工业化流程，是方方面面的！”

　　“剧组拍摄甚至要受到资方和完片担保公司的监控，资金也不是一次性到位的！”

　　陈瑾在来之前，每天都跟老龚和《疾速追杀》的几个负责人聊天。

　　《疾速追杀》的拍摄，就是遵循的好莱坞模版，只不过比眼前的《黑暗骑士崛起》，要简单很多。

　　资金走的是国内特批通道，这个相关部门是允许的。

　　“剧本都有标准流程化的模版！”

　　郭忛快速的书写着，整个人看上去亢奋极了：“我得抽空看下诺兰的剧本，听说有时候一边拍还一边修改！”

　　“嗯，好莱坞的电影公司和大制片厂，通常都会设置一个非常重要的岗位，叫做剧本分析师！”

　　查克不知道什么时候，来到了郭忛的身旁。

　　陈瑾刚刚向他请教剧本的事情。

　　“就拿蝙蝠侠这个剧本来说吧，如果我是剧本分析师，接到稿子，第一时间看简介和总结，大概就两三句话，然后是不超过两页的剧情提纲！”

　　“开头的悬念在第一分钟就要拉起来，10分钟内必须让我看到一个小高潮！”

　　“男女主角的场次加起来要75场以上……”

　　“……”

　　说起专业和拍摄，查克显然侃侃而谈。

　　而陈瑾和郭忛都听得很认真，虽然国内电影不一定可以套用，但爆米花确实可以借鉴这个套路。

　　这是一套无往不利的编剧法则。

　　就拿110分钟的电影剧本来说，从第一分钟到终场画面，该呈现的内容都是固定在大概范围的。

　　开始是画面呈现，第5分钟进入主题；第10分钟完成铺垫和剧情架构；12分钟第一个转折必须出现，因为这时候观众已经逐渐疲乏。

　　然后是争执、第二幕转折点、B故事等等。

　　好莱坞电影的超级高潮一般出现在第55-75分钟，这个情节是第10个情节点，叫敌人逼近，制造紧张气氛。

　　接着是第11个剧情点一无所有，这是在打压主角。

　　第12，灵魂黑夜，到这里情绪压制到极限，主角准备装逼逆袭。

　　从第85分钟开始，就是主角反败为胜的过程。

　　这套15个情节点的三幕式编剧法则，适用于所有类似超级英雄、合家欢题材的好莱坞电影，并且观众乐此不疲。

　　这也是好莱坞电影工业的从业者，从长期的理论、实践，甚至加入了心理学分析得出的结论。

　　这就像一个流水线，因此欧洲三大对于好莱坞是敌视和排斥的，因为他们把电影当做了纯粹的商品，忽略了艺术领域的探究。

　　而且，也正因为这样，其实编剧和导演就是制片人的左手和右手。

　　一个负责写，一个负责拍。

　　就如同两个提线木偶一样。

　　“ok！”