美娱之花瓶影帝 第900节

　　结局如何？乔尔为什么改变主意了？克莱门汀又为什么没有继续争辩下去？那一个笑容代表什么？

　　克莱门汀的头发、乔尔的领带、公寓里的摆设。

　　等等等等。

　　信息量爆炸！

　　他们本来以为二刷结束之后，自己就能够完全看懂这个故事了；却没有想到产生更多疑惑更多好奇，忍不住现在就想要三刷，探究更多隐秘细节。

　　当然，这不是全部——

　　安森的表演，凯特的魅力，露天大屏幕观影的体验。

　　一切的一切，根本停不下来。

　　渐渐地、渐渐地，布莱尔丢出的诱饵缓缓扩散开来：

　　这，就是属于文艺青年的一次狂欢。

　　这也和焦点影业一直以来的宣传策略不谋而合，“暖暖内含光”正在成为大城市里生活的文艺青年们必看清单排名第一的作品，影响力全面扩散开来。

　　对于普罗大众来说，这甚至比媒体综评九十五分更加具有吸引力——

　　文艺青年？必看清单？

　　有些人嗤之以鼻，在他们眼里，这些小资青年就是矫揉造作无病呻吟，“文青”完全可以说是一个贬义词。

　　有些人心生向往，在这股潮流背后隐藏着一种艺术品位的降维打击，他们无法控制地想要追逐潮流。

　　有些人产生好奇，电影如何，开始需要自己观看过后再判断，如果不喜欢，那就更加要观看过后再批评，那样才能够理直气壮地表达自己的观点。

　　这，就是逆反心理。

　　当电影贴上“烧脑”、“文艺”、“高深”等等标签的时候，当布莱尔这样的影迷强调“有缘之人才会喜欢”的时候，普罗大众反而被刺激到了——

　　凭什么？

　　难道能够看懂一部电影就高人一等了吗？

　　一小部分人骂骂咧咧表示拒看；一小部分人则好奇难耐投来视线；一小部分人则唱反调，“你们认为文艺青年才能够观看我偏偏也要凑热闹”。

　　然后。

　　一股和“蝴蝶效应”、“大象”相似却不同的浪潮悄悄酝酿，并且以山呼海啸的姿态在小范围圈子扩散开来。

1348 独自狂欢

　　一股浪潮，悄无声息地却波涛汹涌地在小范围扩散开来。

　　这里所说的小范围，特指纽约、洛杉矶这样的大城市，特指这些大城市里对电影关心的小部分群体。

　　对于他们来说，“暖暖内含光”的狂潮是大事件，人人都在讨论；但对于其他人来说，则没有任何意义。

　　换而言之，也就是普罗大众们。

　　如果普罗大众久违地想要进入电影院放松放松，在三月这个淡季窗口里，“活死人黎明”显然是更明智的选择。

　　这不是吐槽，而是现实。

　　正是因为如此，好莱坞业内专业人士普遍淡定，并且达成默契的共识：

　　“暖暖内含光”口碑炸裂，全面点燃影评人的热情，在全新颁奖季周期里一马当先，一举闯荡出了名号。

　　不出意外的话，电影应该能够像查理-考夫曼上一部作品“改编剧本”一样，在颁奖季制造一些波澜。

　　然而，现在才三月，上一届奥斯卡刚刚落下帷幕短短半个月，人们依旧在讨论“指环王3”的横扫千军，距离下一个颁奖季拉开序幕还有超过半年时间，在这期间好莱坞可能涌现大量优秀作品，“暖暖内含光”的口碑能否延续到年底还是一个未知数，现在就讨论颁奖季着实太早。

　　眼前，“暖暖内含光”跻身为明年奥斯卡的颁奖季一号种子，但十个月之后呢？

　　而且，以查理-考夫曼的历史战绩来看，恐怕学院不会另眼相待，这位鬼才编剧脑洞大开的方式太过惊世骇俗太过离经叛道，那些白发苍苍的老学究们着实跟不上，却又拒绝承认自己跟不上天才的思考方式。

　　正是因为如此，“成为马尔科维奇”、“改编剧本”为查理-考夫曼在好莱坞赢得数不胜数影评人的赞誉和推崇，却始终没有办法在市场里寻找到自己的定位——

　　有一些艺术却又不够艺术，有一些幽默却又算不上喜剧，有一些商业却又无法迎合普罗大众的品味，有一些颁奖季气质却又不符合传统审美。

　　各个方面好像都有一些些，却又全部粘不上边，以至于作品处于一个难以归类的位置，查理-考夫曼在好莱坞的位置也就变得奇怪尴尬起来。

　　从目前的评论和口碑来看，“暖暖内含光”再次引爆脑洞，却还是典型的查理-考夫曼，一如既往地。

　　至于票房？

　　呵呵，别逗了。

　　如果好莱坞这些天天观看电影拍摄电影沉浸在电影世界里的老家伙都无法适应查理-考夫曼的风格，更何况是普罗大众呢？

　　对于大部分观众来说，他们渴望的是“碟中谍”、“终结者2”、“侏罗纪公园”这样冒险爆炸对抗英雄的电影；而不是一个窝囊脆弱的男人穿梭在大脑里试图挽回自己和前女友的记忆这样高概念的作品。

　　就连焦点影业也有自知之明，放映规模以及宣传策略都按照独立艺术电影路线，完全没有冒险的打算。

　　眼前的沸沸扬扬熙熙攘攘终究只是一个假象，局限于一小群狂热影迷之中的自娱自乐、痴心妄想罢了。

　　对于市场来说，“活死人黎明”要有吸引力多了。

　　甚至于，换一个角度来看，“暖暖内含光”很有可能正在为“活死人黎明”做嫁衣。

　　本来，三月是淡季，今年是有史以来奥斯卡首次提前一个月举行，各大电影公司的目光全部瞄准四月的空档进军，为暑期档预热，但没有人确定应该如何安排三月档期，以至于市场宣传和营销也不冷不热，普罗大众对于进入电影院这件事兴致缺缺。

　　现在，“暖暖内含光”连环引爆焦点，浩浩荡荡地把大众视线吸引过来，在萧索冷清的三月里点燃热情，唤醒观众灵魂深处一丝一毫进入电影院的渴望。

　　然而，“暖暖内含光”还是难以成为大众的选择，在这样的情况下，观众们抱着“来都来了”的心态选择“活死人黎明”调剂一下，也就显得理所当然了。

　　谁知道呢，热闹是“暖暖内含光”的，但票房却是“活死人黎明”的？

　　在“暖暖内含光”铺天盖地的赞誉狂潮里，不要忘记了，“活死人黎明”也是备受瞩目的经典翻拍，甚至不需要刻意宣传，普罗大众已经认识这部作品了，至于五十九分的媒体综评也就没有那么重要了。

　　事实，似乎正在证明这一点——

　　周五。

　　当纽约大大小小艺术院线、独立院线门口为“暖暖内含光”大排长龙的时候，城市繁华地段的大型连锁院线则是另外一番面貌，来来往往的人潮量丝毫不逊色。

　　尽管不需要排队，但三三两两聚集的身影还是让人们感受到市场破冰回暖的迹象，告别冬天的严寒、迎来春天的曙光。

　　一方面是“指环王3”为首的电影依旧在发挥奥斯卡效应，另一方面则是三月电影市场久违地引发热议狂潮。

　　如此景象，对于北美电影市场来说，也是新鲜景象——

　　难道奥斯卡颁奖典礼提前的影响，现在就起作用了？

　　媒体也纷纷前往采访，一张张脸孔之上能够看到狂热，丝毫不逊色于“星球大战前传”上映前的反应。

　　“‘活死人黎明’！”

　　“罗梅罗万岁！”

　　“当然是丧尸，春天就是丧尸破土而出的季节，对吧？”

　　这些平时不被重视不被关注甚至被鄙夷和排斥的亚文化也拥有自己的死忠支持者。

　　他们死死抱团，更加狂热也更加长情，因为自己所支持的文化被排斥在主流之外，赢得大众瞩目的机会并不多，所以一旦这样的机会出现，他们都会竭尽全力地给予支持——

　　某种程度上，和安洁莉卡电影中心的初衷是一致的。

　　比如眼前，“活死人黎明”居然有翻拍！

　　这是否意味着，其他经典作品也能够被好莱坞大型电影公司看到并且赢得翻拍机会呢？

　　不管电影质量如何，不管媒体综评如何，反正先无脑支持起来，谁知道下一次丧尸题材是什么时候呢？

　　至于观看体验，至于质量，等他们从电影院出来之后再骂也还来得及。

　　如果电影质量糟糕，骂是百分之百会骂的，甚至骂得比旁人更狠，爱之深责之切；但骂归骂，却不影响他们进入电影院以实际行动给予支持，希望好莱坞电影公司看到这些亚文化作品也拥有市场潜力。

　　于是，三月的电影院呈现出迥然不同却极其有趣的一种风貌。

1349 小小一爆

　　2004年三月，后来被誉为“全新暑期档元年”，三月和四月的春季档在连锁效应之中跟着打开了局面。

　　每年春暖花开的时候，电影院也呈现出一番全新面貌。

　　当然，伴随而来的则是暑期档最尾巴的八月市场潜力慢慢回落，这再次验证了能量守恒定律。

　　但这又是另外一个故事了，在今年三月，处于摸索之中的北美电影市场确实带来了一些话题和惊喜。

　　一侧，“活死人黎明”向丧尸电影亚文化爱好者发出召集令，时隔多年的翻拍作品试图唤醒丧尸电影的狂热。

　　然而，出人意料的是，长期潜水的丧尸电影爱好者们纷纷浮出水面，渐渐聚拢的声势带来小小惊喜，尽管是小众文化，却让好莱坞深深意识到，类型电影能够在影碟租赁市场长盛不衰并非没有原因的。

　　亚文化归亚文化，但丧尸电影还是归类于恐怖电影——

　　在好莱坞，没有人能够小觑恐怖电影深厚而庞大的观众基础，隔三差五就会出现恐怖电影的爆款。

　　也许，这次是“活死人黎明”？

　　一侧，“暖暖内含光”则在艺术院线、独立院线掀起惊涛骇浪。

　　也许查理-考夫曼作为编剧的号召力不够，但安森和凯特-温斯莱特的合作却成功让电影闯入大众视线。

　　特别是安森。

　　凭借“蝴蝶效应”、“大象”悄悄改变普罗大众刻板印象的安森，通过格莱美颁奖典礼扩大影响力的安森，缺席奥斯卡投入电影拍摄塑造专业形象的安森，依靠“盛夏午夜”特别豪华版再次引爆热议的安森。

　　一步，再一步。

　　过去这三个月时间里，围绕安森的话题和讨论就从来没有降温过，一路浩浩荡荡连绵不绝地抢占大众焦点，千丝万缕的关注宛若涓涓细流汇入大海一般全部落在“暖暖内含光”肩膀上，彻底引爆焦点。

　　而这次，站在聚光灯里的安森，又一次成功了。

　　电影的优秀口碑从观众到媒体、从狂热影迷到专业人士全面扩散开来，口口相传之间赢得无数瞩目：

　　一切，正如罗杰-艾伯特所见，三部作品三级跳，从量变到质变，“暖暖内含光”的出现确实恰到好处。

　　的确，查理-考夫曼作品的票房表现一向低迷；的确，独立艺术作品的市场推广依旧面临重重挑战，但不要忘记了，“当哈利遇上莎莉”这样的作品始终拥有一小批忠实支持者——

　　某种程度上，和丧尸电影亚文化支持者有着相通之处。

　　两部作品，两种类型，两种市场定位，却又奇妙地交相辉映，以不同的姿态在三月初春乍暖还寒的季节里，把电影市场围绕奥斯卡得奖作品的视线悄悄拉回到全新上映的作品里，引起小小的观影热潮。

　　这，是好事，百分之百的好事，意外惊喜的好事。

　　事实上，在“活死人黎明”和“暖暖内含光”上映之前，今年北美电影市场已经发生了一起轰动全年的重磅时间：

　　二月最后一周，就是奥斯卡颁奖典礼举办的那个周末，同时也是“盛夏午夜”特别豪华版发行的那个周末，一部电影举行正式首映，从制作到发行再到宣传期间就承受无数争议无数冲击的电影。

　　“耶稣受难记”。

　　这部电影，由梅尔-吉布森担任导演，从制作阶段就一直站在争议漩涡里，而伴随电影预告片陆陆续续揭晓，围绕电影的争议持续升温。