美娱之花瓶影帝 第835节

　　哈哈哈，哈哈哈。

　　掌声宛若洪流一般冲进笑声里，在全场激荡轰鸣。

　　安森应该是今晚唯一一个戳破延迟直播的嘉宾吧？

　　站在后台的希金斯不由拍了拍脑门，安森果然是安森，最后时刻依旧在开玩笑，耳机里传来直播导演暴跳如雷的声音，但这次，希金斯把耳机摘了下来——

　　颁奖典礼已经接近尾声，没有必要一直紧绷到底。

　　为什么如此严肃呢，对吧？

1247 刮目相看

　　“——也许不是同步，但我相信我们的心脏是同步的。”

　　一边说着，安森一边捂着胸口，满脸真诚的表情，似乎正在说，我没有内涵CBS延迟直播的意思，真的没有，你们不要误会。

　　然而，笑果更佳。

　　全场爆笑，掌声和笑声根本停不下来。

　　也许，只有当事人例外。

　　安森一脸无辜，似乎完全不知道颁奖典礼现场的盛况是怎么回事。

　　“我始终相信着，音乐是具有力量的，和梦想一样。”

　　“人们总是习惯性地仰望卡洛斯-桑塔纳、菲丝-希尔那样遥不可及的巨星，但请相信我，即使你们和我一样只是一个热爱音乐的孩子，你们的音乐也同样是具有力量的。”

　　笑声，连绵不绝。

　　这次，就连卡洛斯和菲丝两位颁奖嘉宾也笑得前仰后翻。

　　然而，这次安森没有停顿，话锋一转，继续说道。

　　“音乐的曼妙，不是因为表演多么出彩，准确击中每一个高音抓住每一个节拍，又或者精准处理每一个音准；而是因为它能够唤醒每一个人隐藏在灵魂深处、记忆深处的那些情感，让我们重新感受生命的不同色彩。”

　　“所以。”

　　“每一个人都至关重要，没有倾听者的旋律就只是一堆音符的编排与重复而已，音乐的力量来自表演者的真情实感，也来自于倾听者的共鸣回应。”

　　“请不要怀疑自己，每一缕微不足道的光芒都正在以自己的方式点亮夜空，请继续相信音乐请继续相信梦想，请继续怀抱热情德拥抱生活的一切意外。”

　　“然后，让我们期待着，在街道的拐角，遇见属于自己的盛夏余晖，在夏天结束之前的午夜尽情狂欢尽情绽放。”

　　“谢谢。”

　　希金斯完全控制不住自己，心潮澎湃、热血沸腾。

　　下意识地，用力拍打双手，视线居然再次模糊了。

　　原来，这才是今晚八月三十一日乐队演出的真正内涵，回归音乐相信音乐、点亮梦想追逐梦想。

　　当八月三十一日乐队收获提名并且得知自己即将登上格莱美颁奖典礼舞台的时候，他们就在准备这场演出——

　　奖项？它很重要，非常非常重要；但也没有那么重要，因为它需要一些运气，并且主动权不在自己手里。

　　演出，才是真正的关键。

　　八月三十一日乐队把所有热忱和激情全部倾注在这一场表演之中，用灵魂完成演奏，成就这场表演。

　　语言，根本不足以形容希金斯这一刻的心绪澎湃。

　　他只是注视舞台，他只是热烈鼓掌，用尽全部力气。

　　稍稍慢了半拍，希金斯才意识到，自己不是一个人。

　　全场，掌声雷动。

　　浩浩荡荡地，轰轰烈烈地，爆发出难以置信的力量。

　　放眼望去，整个斯台普斯中心全场嘉宾保持站立，黑压压地连成一片，一个个亢奋而激动地用力鼓掌，甚至还有人双手高举过顶，用尽全身力气送上喝彩。

　　从音乐到表演再到感言，八月三十一日乐队把他们的思想和能量全部倾注在音符里，最后铸就“盛夏午夜”这张专辑的独一无二，一直到这一刻，在安森的得奖感言里，年度专辑奖的小小冷门终于得到圆满，以这样一种方式证明格莱美的选择是明智的。

　　沐浴在灯光里的安森，和印象里一样——

　　潇洒，清隽，举手投足之间流露出来的气质和魅力令人挪不开眼睛。

　　花瓶，不愧是花瓶，这一身皮囊似乎就是为聚光灯而生的。

　　然而，此时此刻再瞩目这个花瓶，他们所看到的却不仅仅是一幅皮囊而已，还有隐藏在外表底下的内里。

　　他的思想，他的睿智，他的才华，他的坚持。

　　剥离表象的光鲜亮丽之后，他的真实一点一点展现出来，却散发出比外表更丰富更多姿更耀眼的层次，牢牢抓住心神，让全场观众跟着一起在光怪陆离的绚烂之中旋转、跳跃，恍惚之间缓缓坠落。

　　说来有些难以置信，“安森是八月三十一日乐队主唱”、“八月三十一日乐队的才华横溢得到无数认可”，这已经不是什么新闻；然而，偏见的顽固和傲慢却让人们始终居高临下，拒绝敞开心扉、拒绝面对现实，拒绝真正地看到音乐里隐藏的真相。

　　一直到今晚。

　　亲身经历过，直面冲击和震撼，用自己的双眼去见证去欣赏、用自己的耳朵去铭记去感受，持续整整一年的浩瀚与磅礴，终于在今夜全面引爆。

　　掌声。欢呼。喝彩。

　　节节攀升，山呼海啸的滚滚热浪螺旋式地激荡，整个斯台普斯中心在浩浩荡荡的汹涌之中微微颤抖。

　　由内往外，全面轰鸣。

　　经历短暂挣扎和犹豫过后，直播导演还是选择一刀未剪地直播出去，安森对颁奖典礼延迟直播的调侃全部顺利播放——

　　毕竟，这也不是什么秘密，新闻已经全面报道过了。

　　而且，安森仅仅只是打趣一番而已，完全无伤大雅。

　　伴随直播画面的延迟播出，下半场开场表演之后的一幕又出现了，层层叠叠的反应后知后觉地汹涌而至，从四面八方汹涌而来将斯台普斯中心完全包围，一层接着一层的热浪就这样连绵下去。

　　今夜，无人入眠。

　　伴随年度专辑奖的揭晓，第四十六届格莱美颁奖典礼正式落下帷幕，为这个星光璀璨的夜晚画上句号。

　　然而，后续波澜，现在才刚开始而已。

　　从收视人数的爆发就能够直观感受到，这毫无疑问是二十年以来最成功也最轰动的一届颁奖典礼，持续飙升、屡创新高的收视数字引发阵阵惊叹。

　　但这只是冰山一角而已，颁奖典礼对于整个音乐产业乃至于好莱坞产生的冲击，现在才刚刚开始而已。

　　当颁奖典礼全部结束，今年格莱美的格局一目了然——

　　节奏蓝调横扫千军，成为千禧年以来音乐市场的全新霸主，然而格莱美以人气和销量作为风向标的颁奖方式却令人诟病，缺少专业也缺少底蕴。

　　迎合市场，这是必要的；但跪舔市场，则丢掉自己的尊严和脸面。

　　不过，美国录音艺术与科学学院自己似乎也意识到了这一点，提名阶段就能够看出他们的克制，碧昂斯、路德-范德鲁斯并没有横扫四大综合奖项提名；而颁奖典礼更进一步，在流行的浪潮里，坚守住了底线。

　　四大综合奖项之三，全部归属摇滚——

　　陷入低谷、濒临淘汰，却又起死回生，重新在激烈竞争之中发出自己声音的……摇滚。

1248 最大赢家

　　格莱美，北美音乐产业最高奖项，当一个活动一个项目一个团体达到如此高度的时候，他们也和蜘蛛侠一样，肩负自己的责任——

　　能力越大，责任越重。

　　颁奖典礼，自然也就不是简简单单的狂欢晚会而已。

　　一个典型对比，金球奖被誉为北美地区唯一一个收视率能够抗衡奥斯卡的盛会，但为什么金球奖的业内地位始终略逊一筹呢？

　　在北美，娱乐产业四大顶级奖项被合力称为EGOT：

　　艾美奖，格莱美，奥斯卡，托尼奖。

　　分别代表电视、音乐、电影、戏剧各行业的最高舞台。

　　这里，没有金球奖。

　　根本原因就在于，金球奖的一切影响力都在于“预测奥斯卡”，好莱坞外国记者协会的奖项颁发不是基于作品或者演员的自身表现，而是基于作品在颁奖季的声势和前景，竭力捍卫“奥斯卡风向标”的头衔。

　　自然而然地，金球奖被归属到奥斯卡的附属列表了。

　　EGOT则不同。

　　这四大奖项肩负行业使命，他们需要意识到每一个奖项的颁发都可能对各自行业产生一系列影响。

　　以格莱美为例。

　　去年，四大综合奖项全部颁发给诺拉-琼斯的“远走高飞”。

　　这张曾经乏人问津的专辑最后年终销量高居前五名，并且全球销量也已经彪悍地突破一千万张。

　　而且，不仅是诺拉-琼斯而已，爵士这种曾经辉煌无限如今沉寂低迷的音乐类型又再次进入大众视野。

　　一座奖杯，确确实实能够影响到整个行业的变化。

　　否则，为什么好莱坞对传记电影的热情居高不下呢？还不就是因为奥斯卡影帝影后得奖率最高的就是传记。

　　今年，也不例外。

　　格莱美不仅迎合市场全面瞩目节奏蓝调和嘻哈而已，同时对摇滚这种音乐类型重新投去赞许的目光。

　　一直以来，摇滚就是一种多变且包容的音乐类型，脱胎于民谣，而后又演变出朋克这样的全新类型，并且在发展过程中融入大量不同的文化元素——

　　视觉。硬核。金属，哥特。英式。

　　更不要说皇后乐队那样把歌剧融入摇滚的挑衅式创新了。

　　现在，进入新世纪之后，林肯公园把说唱融入摇滚，酷玩乐队把电子融入摇滚，八月三十一日乐队则把古典乐融入摇滚，摇滚又焕发出全新生命力。

　　两年前，林肯公园横空出世，收获三项格莱美提名但遗憾地只拿下一座奖杯，美国录音艺术与科学学院不冷不热的反应令人扼腕。

　　两年后，酷玩乐队和八月三十一日乐队杀出重围，顶住压力连续翻盘，尽管从单个奖项来看不算冷门，但全局来看则是另外一回事。

　　格莱美，终于迈出坚实一步。

　　冲击和震荡，在颁奖典礼结束之后才刚刚开始。

　　独立乐队。唱片公司。普罗大众。接下来一年时间里，整个音乐产业方方面面的影响将会陆陆续续浮出水面，正如安森在最后得奖感言里所说一样：

　　那些依旧在坚持梦想追逐梦想的人们应该怀抱期待，也许他们就在街头拐角处遇见自己的盛夏午夜时刻。

　　一切，才开始。

　　而且，这只是一方面而已，第四十六届格莱美颁奖典礼的影响力远远不止如此，其他方面也一一涉及。

　　颁奖典礼结束，熙熙攘攘铺天盖地的赞誉全部朝着碧昂斯蜂拥而去，因为碧昂斯就是最大赢家——

　　五座留声机奖杯！