美娱之花瓶影帝 第531节

　　“目前，两千万俱乐部就是好莱坞的金字塔顶端，从1996年发展到现在，其实也就短短六年而已，俱乐部成员也就屈指可数的那么几个人而已。”

　　“但电影公司已经开始警惕起来，原因就在于金-凯瑞，却也不只是金-凯瑞而已。”

　　“朱莉娅-罗伯茨出演‘诺丁山’的时候和剧组闹得不愉快，根本原因就在于导演和编剧三番五次亲自拜访试图说服她降低片酬，朱莉娅方面没有任何回旋余地地拒绝了，一千五百万美元就是一千五百万美元，让剧组难堪。”

　　“整部电影的制作成本才四千万美元而已。”

　　“当然，最后合作还是成功了，朱莉娅如愿以偿地拿到一千五百万美元片酬；编剧报复性地在剧本里写了一段台词，别人询问她上部电影赚了多少，她就亲口回答说一千五百万美元。”

　　“电影上映的时候，保留了这一段台词。我听说，朱莉娅一直到现在也没有看过这部电影。”

　　在幕后，电影制作团队内部的矛盾与分歧永远比想象的精彩。

　　安森挑了挑眉尾，“但‘诺丁山’票房确实取得了巨大成功。”

　　埃德加点头，“所以矛盾也就演变为茶余饭后能够一笑而过的花絮谈资。”

　　但如果电影票房失败的话，那么这个矛盾就可能成为反目成仇的导火索。

　　事情，就是如此简单。

　　埃德加又继续说道，“不要误会，我是站在演员这里的，我希望自己的演员能够拿更高片酬，同时我也支持演员们继续争取更高待遇。”

　　“但重点在这里，电影公司那里已经开始警惕。”

　　“一旦有‘两千万俱乐部’成员的演出，也就意味着制作成本的上升，同时，票房压力也跟着水涨船高。”

　　“我不在乎电影公司的盈利表，他们也不需要我这個小虾米担心；但问题就在于，电影公司把这些压力转嫁给演员，他们才不会乖乖地把这些风险吞下去。”

　　“一来，把票房压力全部甩锅给两千万俱乐部成员，一旦电影失败，就指责是演员的错误。”

　　“上帝，我们都不是孩子了，我们都知道一部电影的成败没有那么简单。”

　　“二来，对于那些还没有进入两千万俱乐部的成员更加苛刻，甚至是严厉，从一千万美元到一千五百万美元就有一个天堑，更不要说下一步了。”

　　“就好像现在，所有电影公司都在关注我们，因为我们就是目前最接近两千万俱乐部的下一位成员，他们在牵制也在警惕。”

　　安森轻轻颌首表示明白，“所以你把‘后天’那个项目带过来了。”

　　埃德加摊开双手，“二十世纪福克斯愿意掏这笔钱，我自然再开心不过。如此一来，事情就简单多了。”

　　安森不由好奇起来，“但你没有持续劝说我接下这个项目。”

　　埃德加，“金-凯瑞就是范例。片酬很重要，真的非常非常非常重要……”连续一串“非常”，让安森和埃德加双双笑起来，“但这不是唯一重要的事情，我们需要把目光放长远。如果你不喜欢，我们就不应该强求。”

　　“安森，我们努力往金字塔顶端爬，就是希望赢得更多话语权，不是吗？”

　　安森轻轻点头，“我以为是为了在历史留名，但你的说法也是正确的。”

　　显然，这是一个调侃。

　　埃德加露出一个笑容，话语又继续往下。

　　“当然，最重要的原因在于，即使我们进入两千万俱乐部，我也不认为这是长久之计。”

　　“电影公司承受的压力会越来越大，他们不会仁慈手软的，他们就会想方设法地把这些压力和风险转嫁出去。”

　　“所以，我不认为两千万俱乐部是好莱坞的金字塔顶尖，我也不认为两千万俱乐部是演员的发展方向。”

　　一石激起千层浪——

　　在2003年的当下，埃德加的这番话语绝对惊世骇俗，如果传出去的话，整个好莱坞估计都会地震。

　　然而，在安森看来，这却展现出埃德加的远见。

　　因为埃德加是正确的。

　　整个好莱坞意识到一直依靠“巨星效应”的话，制作成本持续走高，电影公司的利润被压缩，甚至可能演变为电影公司为演员赚钱的模式，这是电影公司绝对不能接受的事情。

　　于是，以2008年“钢铁侠”强势崛起为分水岭，电影公司开始往“版权效应”转变过渡，力图摆脱顶级演员的牵制，牢牢地把主动权掌握在手里。

　　他们成功了，以迪士尼、华纳兄弟、索尼哥伦比亚为首的版权大户们彻底扭转了后续十五年的电影市场模式，电影公司完全占据上风。

　　但在2023年，漫画超级英雄电影的全面没落又成为另外一个拐点，顶级演员和电影公司之间的博弈重新拉开大幕，进入全新阶段。

　　眼前，还在2003年，埃德加就已经嗅到异常，此时就能够看出他的睿智和远见。

　　不过，这不算真正厉害——

　　好莱坞聪明人那么多，能够看出电影公司对“两千万俱乐部”的抗拒并且在试图扭转局面的大佬应该不止一个两个，

　　真正厉害的，应该是从预见之中窥探接下来的走势以及应对策略。

　　安森抬起头看向埃德加，却发现埃德加眼神微微闪烁地望过来，隐隐带着些许不安，他没有掩饰自己的意外，“怎么了？”

　　埃德加一噎：他刚刚抛出一枚惊世骇俗的重磅，安森就这反应？就这？

　　(本章完)

第770章 平起平坐

　　埃德加看着眼前满脸坦然的安森，不由噎了噎：

　　他刚刚抛出一枚重磅，离经叛道、惊世骇俗的观点，在好莱坞随随便便说出口的话，不是遭遇嘲笑就是面对吐槽，显然没有人会相信他的看法。

　　毕竟，埃德加-库克是谁？凭什么对好莱坞指点江山？

　　也就是面对安森，埃德加才鼓起勇气说出自己的想法。

　　但即使如此，看着安森不以为然云淡风轻的表情也还是震惊到了，“你不觉得我的判断太片面太愚蠢了吗？”

　　安森，“不。”

　　干脆利落地给予回答。

　　“事实上，我相信你的判断。”

　　“但重点在于，船长，如果你认为两千万俱乐部不是正确答案，那么你认为的正确答案是什么？”

　　埃德加没有第一时间给出回答，依旧沉浸在震惊和冲击之中——

　　安森居然就这样轻而易举地相信了他。

　　这份信任，在好莱坞可不多见。

　　深呼吸一口气，埃德加终于从冲击之中清醒过来，“安森，谢谢你的信任，你甚至没有质疑我的想法。”

　　安森没有预料到埃德加的如此反应，慢了半拍才意识到埃德加的想法在2003年到底多么离经叛道。

　　但认真想想，“船长，你相信我，所以我才相信你，这是交易，没有必要太感动。”安森开了一个玩笑。

　　“呵呵。”埃德加被逗乐了。

　　果然安森就是安森，这样的事情也能够轻描淡写地开两句玩笑，这让埃德加的心情稍稍放松些许。

　　然后。

　　“基础片酬加上票房分红。”

　　埃德加给出答案。

　　“基础片酬，这是给予演员一个底线保障，不至于白白出力。”

　　“票房分红，上不封顶，这是让演员和电影公司共同承担风险，如果票房失败，双方一起承担后果；如果票房成功，双方一起分享成功。”

　　“电影公司肯定不愿意，他们希望降低失败的损失，同时尽可能从票房成功之中获得更多分红收益。”

　　“但这恰恰是关键。”

　　“演员坚持‘两千万俱乐部’的话，他们就是打工人，一个工具、一个雇员，一個为电影公司服务的对象，工资再高，演员也始终是整个工业体系里的一枚棋子。”

　　“但票房分红不同，从本质来说，演员和电影公司站在同样的高度上，双方是携手经营一个项目的合作伙伴，这才能够从根本上改变演员的位置。”

　　“电影公司不应该把演员当作一枚棋子，而应该是和自己一起下棋的对象。”

　　“显然，电影公司百分之百不愿意。”

　　“所以，这也是我们应该努力的方向，争取更多话语权，而不是为了一些片酬数字的小小浮动在那里犹豫不决。”

　　哇哦！

　　令人惊叹。

　　从现实层面来说，演员是独立个体，电影公司或者电影项目则是一个庞大机器，双方确实不可能站在同一水平线上展开对话，因为性质就不同。

　　但透过现象看本质，事情却不一样。

　　演员是独立个体的同时也是电影项目里的一个支柱，把顶级巨星当作一个工作室或者公司看待也没有问题，具备和电影公司平起平坐展开谈判的资格。

　　当然，谈何容易？

　　仅仅只是想象一下就知道难度了，实际操作更是如此。

　　然而，这确实是趋势。

　　像汤姆-克鲁斯、威尔-史密斯、布拉德-皮特以及本-阿弗莱克等等，或早或晚，他们都意识到了这一点，于是纷纷成立自己的制作公司，和这些大大小小的电影公司站在同一水平线上讨论合作，不仅是以制作人的身份，更多以公司的身份探索全新领域。

　　不过，这些都是后话。

　　就目前而言，安森需要一步一个脚印地慢慢谋划，不能想着一口吃成胖子，保持耐心也保持冷静地慢慢布局，朝着最终目标缓缓靠近。

　　关键在于——

　　如果从一开始，埃德加展开谈判的时候，谋求的就不是两千万俱乐部，电影公司肯定预料不到，这能够为他们争取到巨大优势。

　　而且，机缘巧合之下，安森已经踏上了这条道路：

　　“蜘蛛侠”开始，安森就已经拿票房分红了。

　　现在看来，正是因为安森的态度，埃德加从这些事件和经验之中一点点摸索出来，最后形成一个全新想法。

　　安森看向埃德加，“所以，伱准备如何回复焦点影业？”

　　埃德加没有再迟疑，“10%票房分红，并且象征性地拿三十万美元片酬底薪。”

　　“哇哦。”安森感叹了一声，如此条件，焦点影业很难不心动。

　　埃德加补充说道，“但这样，对我们来说其实情况不利。”

　　“查理-考夫曼的作品一直都不是票房市场的宠儿。”

　　“‘傀儡人生’的话，10%的票房分红，只有一百七十万，加上底薪也就是两百万而已。”

　　“‘改编剧本’更糟糕，10%票房分红只能拿到四十五万，即使加上底薪也不到一百万。”

　　这才是埃德加需要征求安森意见的原因。