美娱之花瓶影帝 第356节

　　反正，这一次，安森不是拯救世界的超级英雄。

　　所以，安森身上是承载情节的，他是一个有故事的人。

　　但细细研究，角色本身并不复杂，安森认为自己已经把握住命脉，并且找到了表演方式。

　　事实，却不然。

　　一次又一次的NG，安森几乎就要开始怀疑人生了。

　　所以，他需要对话，和导演开诚布公地展开讨论。

　　格斯点头，“完全正确。”

　　安森，“所以，矛盾、烦躁、无助，这就是我的状态。”

　　格斯再次点头，“完全正确。”

　　安森，“那么，表演到底哪里有问题？”

　　格斯认真想了想，“我不知道。”

　　安森：……

　　对话，一来一往才是对话，否则就是自说自话了。

　　安森看着格斯，满脸无奈，“导演，和我说实话吧，你就是那个天天带着墨镜的导演吧？”

　　格斯愣了一秒，“哈哈，不，我不是，我可以保证。”

　　笑容稍稍收拾一下，格斯认真想了想，“应该是状态不对？不，气氛不对？”

　　“安森，伱的表演没有问题，你准确把握住了角色的精髓并且传递出了信息。”

　　安森：？？？所以刚刚NG十四次的是哪个疯子？

　　“但我不知道，就是感觉不对。”

第528章 回归真实

　　感觉，不对。

　　格斯也知道自己的话语难以理解，但这就是事实——

　　一切，都是正确的；但感觉就是不对。

　　说着说着，格斯的大脑转动起来，比起闭门造车来说，灵感火花的碰撞确实能够带动思绪的运转。

　　“我，呃，我也不知道。”

　　“应该如何表达，我就是在寻找一种自然流露出来的感觉。”

　　“我不确定，也许——我是说也许，你的表演成分太多了？”

　　“我希望看到你，我希望看到那个没有表演没有修饰的安森-伍德，那个真实的安森，发出你的声音。”

　　这，又是什么鬼话？

　　安森一下没有忍住就笑出声来，“这就是我的声音。”

　　格斯自己也哑然失笑，“比喻，这只是一个比喻。我的意思是，伱的表演看起来一切都是到位的，但那是表演，明白吗？”

　　“其他孩子都是做自己，真实的自己，带一点表演性质而已，但底色依旧是自己；而你则是表演出一个自己，脑海里构建起来的角色，一个虚构的、捏造的、不存在的、离开现实的角色，底色依旧是一张面具。”

　　“我需要你摘下这张面具。”

　　安森一愣——

　　这又是什么胡话？

　　“导演，我是演员，如果我不表演的话，要做什么？”

　　格斯，“呃……”

　　安森，“导演，你说我不够真实，但你甚至不了解我的真实，你又如何能够知道镜头里呈现出来的那个模样不是我的真实呢？”

　　格斯，“你没有能够说服我。”

　　安森：……

　　这次，安森终于听懂了。

　　表演，是需要具有说服力的，不管什么演员出演什么角色，也不管是外形符合还是完全大相径庭，演员的终极任务就是说服观众自己就是那个角色。

　　为什么商业类型电影的表演会相对容易一些呢？

　　原因就在于那些爆炸那些剪辑那些高潮迭起的节奏成为障眼法，牢牢抓住观众的视线，让他们没有时间去戳穿演员。

　　但剧情电影则不行，剥离那些花哨的烟雾弹之后，让角色完全暴露自己，观众的注意力完全落在演员身上。

　　从本质来说，电影和魔术的原理是一样的，一切都是障眼法，一旦障眼法没有发挥作用，魔力也就失效了。

　　眼前，也是一样。

　　其他学生都是学生，即使带有些许表演进入角色，但得益于格斯根据角色自身打造出来的情节，保证学生们能进入自己的情景，哪怕没有烟雾弹，他们展现出来的底色依旧是学生。

　　而安森却不是。

　　在这具十九岁皮囊里里面寄居着一个历经沧桑的灵魂，没有了“公主日记”和“蜘蛛侠”那些花里胡哨的障眼法，赤裸裸地暴露在镜头面前，安森只能用表演掩饰自己，却无济于事。

　　也许，格斯说不出原因，但他的直觉感受到了。

　　所以，什么是真实？

　　安森又应该如何在镜头面前展示真实？

　　人们总是认为，表演是最困难的，真实则是最简单的，但事实恰恰相反，现实生活里我们每个人都是演员——

　　明明工作场合压力大到濒临崩溃却依旧在家人面前假装一切都好，明明伤痕累累鲜血淋漓却依旧在客户面前维持尊严，明明被病痛折磨得死去活来却在爱人面前展露笑容。

　　久而久之，最真实的自己悄无声息地被隐藏在角落里，甚至就连自己都已经忘记，那个脆弱的孤独的疲倦的自己依旧静静地坐在黑暗里等待伤口愈合。

　　也许，只有孩子是例外，如同水晶一般晶莹剔透，他们不会隐藏也无法隐藏，毫无保留地展露真实，于是容易受伤，轻轻一碰就能够狠狠伤害到他们。

　　真实。

　　距离安森真的已经非常非常遥远。

　　不由地，安森想起莱昂纳多-迪卡普里奥。

　　不是因为媒体将他们两个放在同一个水平线上讨论，而是因为莱昂纳多职业生涯遭遇的一个困境——

　　他，没有办法做自己。

　　如此表示方式太过艺术性了，具体一点应该是，他需要一个拐杖一个面具才能够表演。

　　曾经，莱昂纳多被誉为演技天才少年，早在1993年就凭借“不一样的天空”赢得奥斯卡最佳男配角的提名；但后来，莱昂纳多就丧失了对角色特质的捕捉能力。

　　原因在于，他习惯了依赖角色特质——

　　“男孩的生活”的家庭暴力、“不一样的天空”的智障、“边缘日记”的叛逆、“马文的房间”的精神缺陷、“飞行家”的精神分裂等等等等。

　　莱昂纳多需要一个前提、一个设定，挖掘发挥空间，一个戏剧张力的爆发点让角色的情感爆发出来。

　　一旦没有了拐杖，莱昂纳多就会陷入无所适从的困境。

　　后来，莱昂纳多自己也意识到这一点，试图改变表演方法，却又陷入另外一个困境，走上抿嘴皱眉苦大仇深三件套的道路，并且再也没有能够回头。

　　尽管安森现在表演经验不多，但他是否也正在面临这样的困境呢？

　　又或者换一个角度来看，正因为安森表演经验不多，早早就遭遇这样的困境，反而给了安森一个解开难题的机会呢？

　　安森抬头看向格斯，“如果我就是需要一个荒谬的前提才能够表演呢？”

　　格斯一愣，“什么意思？”

　　安森轻轻耸了耸肩，“我的意思是，一直以来，人们都告诉我，嘿，你的表演不错，你是一个富有魅力的演员。但如果，那些魅力全部来自于角色呢？我必须成为一个设定好的万人迷、一个不起眼却才华横溢的书呆、一个隐藏自己超级英雄身份的中学生？”

　　“这些具有戏剧张力的角色成为一个保护色，帮助我完成表演。”

　　“一旦没有了这些保护色，我就开始无所适从，站在镜头面前如同一个愚蠢的傻子一样？”

　　“就好像刚刚。我正在表演，但显然，我的表演没有说服力，也许我就是一个冒牌货，一个矫揉造作的骗子？”

　　这次，洋洋洒洒停不下来的，轮到安森。

　　格斯陷入沉思，他静静地看着安森，他也意识到，自己的沟通方式不太正确，以至于误导了安森。

　　但某种程度来说，安森也是正确的，格斯确实不喜欢安森太过“用力”的表演——

　　不是安森真的太用力了，而是这种表演放在这部电影里就显得太过突出。

　　所以，他们应该怎么办？

　　格斯认真想了想，“嘿，安森，我们需要注意一下，你正在扮演一位校园枪击暴力事件的少数幸存者。”

　　“如果这还不算有戏剧张力的话，老实说，我觉得现在还有哪一部好莱坞电影称得上足够戏剧张力了。”

　　“不要忘记了，我们这个项目可是因为太过敏感可能引发诸多争议而被拒绝的。”

　　一句自嘲，让安森嘴角轻轻上扬起来，终究没有反驳。

第529章 偶像光环

　　“安森。”

　　格斯目光清亮地看向安森，流露出一抹鼓励。

　　“我想让你知道，你可以做自己。”

　　“没有伪装，没有表演，流露出最真实的自己，找回你自己的声音，这也没有关系。”

　　一句话，轻飘飘的，没有任何力量，却让安森烦躁而焦虑的心绪平复下来。

　　看向格斯，安森露出一个无奈的笑容，“导演，这句心灵鸡汤，伱是从哪里听来的？奥普拉脱口秀吗？”

　　格斯认真想了想，“可能真的是如此。”

　　噗。

　　周围传来一阵忍俊不禁的笑容。

　　格斯没有被分心，依旧注视着安森，“听着，我知道这很可怕。在电影屏幕上，在千千万万脸孔面前，暴露自己。上帝，这就是我不愿意成为演员的原因。”

　　安森嘴角上扬起来，“导演，你确定这是真正的原因吗？”