华娱：从神棍到大娱乐家 第78节
只有陷入沉思的北野武有和路宽交流的能力。
他此刻疯狂地进行头脑风暴，按照路宽所述，把几处细节做了预演和拆解。
换言之，这两人是在下盲棋啊！
北野武一会儿紧皱着眉头，一会儿又眼前放光，他竟然真的感觉这样效果会更好些！
这位放荡不羁的电影狂人热切地握住路宽的手：“你的想法太棒了，我已经迫不及待地想去尝试了！”
北野武谈兴未消，逮着路老板继续发问。
“路宽，请问你的这些摄影和镜头灵感都是从何而来的呢？”
“你知道的，我常常为灵感匮乏去演漫才，甚至去跳舞、打拳击比赛。”
观众们都友善地起哄，粉丝们知道他演的漫才都是黄段子，跳的都是脱衣舞。
这个拳击比赛倒不知道是不是正经的，说不定是和比基尼女选手的肉搏大战。
路宽笑道：“其实我也是拾人牙慧，上个月我在北平电影制片厂遇到了昆汀，参观了他新片《杀死比尔》的拍摄。”
“你们二位都是以暴力美学著称的导演，我想没有灵感的时候你们不妨互相借鉴下！”
“当然了，你们交流的时候最好邀请一下我，毕竟能够同时抄两位大师的创意也是极好的。”
一个黄段子大师，一个资深脚控，再加上一个炮手路宽，想来还是能碰撞出一些带色火花的。
北野武抚掌大笑起来，又引导现场的观众为路宽的幽默自嘲鼓掌。
天下文章一大抄，电影属于文艺工作，大家互相借鉴是有的。
远的不说，明年威尼斯北野武会带着他的新片《座头市》参展，这部电影恰恰就是借鉴了《杀死比尔》的风格，把现代舞和暴力美学融合。
在接受记者采访时，他也毫不讳言这是从昆汀和元和平身上汲取的灵感。
他把这种风格定义为娱乐暴力片。
只能说路老板是个人精，今天来蹭北野武的一招一式都挠到了他的痒处，让这位不羁的小日子导演把他奉若知己。
“我很期待看到你的电影，到时候我会不请自到的，哈哈！”
路宽要的就是这句话，这才是他最终的目的。
两人重重地握了握手，颇有些惺惺相惜的意味，现场观众别的看不懂，这种合家欢大结局还不懂？
又是掌声如潮，既送给大胆提出艺术创意的路宽，也为心胸宽阔的金狮奖大导演奉上礼赞。
路老板这种营销策略确实还是看人的，北野武是个疯子，是个妙人，是个纯粹的艺术家。
换成陈开歌试试？
估计路老板还没说出当讲不当讲的时候，一句“人不可以这么无耻”就已经劈头盖脸而至了。
冯远争和刘伊妃都与有荣焉地跟着大家一起鼓掌，能与这样的成名导演坐而论道，确实是在国际电影节的舞台上给中国导演长脸了。
展映结束，路宽又接受了一些记者采访，竭尽所能地蹭了些热度，也博取些路人观众好感。
几人拾级而上，转到《Ken Park》的展厅。
“啊！这！”
刘伊妃眼尖，目瞪口呆地看着放映厅前的海报，是一对裸身男女，很有艺术感地苟合着。
路老板攥起拳头放在嘴边轻咳了两声：“那个，小刘啊，你先回去吧，这部《Ken Park》好像有些少儿不宜。”
“就让我和冯老师一起去批判资本主义的腐朽吧！”
第110章 金狮奖的野望
路宽和冯远争两人把不谙世事的小姑娘撵走，一头扎进了欧美区流连忘返。
不得不说，在这个时间节点，还没有掀起后世诸多运动的欧美，风气还是极为开放的。
没有太多跳脚的环保主义者、LGBT群体站出来鞭笞这些电影有物化女性的嫌疑，让观众们好好饱了眼福。
从《Ken Park》出来，两人又去了《裸露》。
这是德国导演多莉斯多莉的新作，直截了当地在宣传剧照上就剧透了劲爆内容。
路老板看着标注为四级的分级和展厅外排起的长龙队伍，颇有些哭笑不得。
“冯老师，你说这帮欧美人成天的看猪跑，怎么对这玩意还这么兴致勃勃呢？”
严肃片他门可罗雀，四级片我重拳出击？
冯远争笑道：“小路，你还没结婚，不懂妾不如偷的道理，能在这样的艺术殿堂里看这样的片子，对于这些欧美人来说是更刺激的行为！”
路老板给见多识广、89年就赴西柏林学习戏剧的冯远争竖了个大拇指，两人排队进了影院。
又是一番银幕上的肉搏厮杀，但是现场观众好像并不太满意，时不时报以嘘声。
场边的德国导演和剧组团队脸色都很难看。
等电影结束两人出来的时候，看着座位已经空了三分之二，看来是提前离场的观众太多。
“看来这部《裸露》的场刊得分不会太高了。”
路宽赞同：“有些为色情而色情的意思了，打着艺术的旗号搞噱头，落了俗套。”
“特别这还是德国女导演的作品，也太豪放了些。”
冯远争笑道：“我在东德学习的时候，西柏林就是当时世界上最大的买春场所。”
“别看德国人严谨、古板，这些人就像弹簧一样，平时把自己压制得狠了，只能在这些方面纵情声色来释放自己。”
两人在露天咖啡店坐定，等待下一部影片，刘伊妃不知道从哪儿又窜出来了，身边有刘晓丽跟着。
“冯老师，路宽，你们电影看完啦？”
刘伊妃背着刘晓丽向两人眨巴眨巴眼睛，调侃的意味很浓。
路老板一脸淡然：“是啊，刘阿姨，你们坐下喝杯咖啡吧，待会我们一起去看汤姆克鲁斯。”
“好啊！”
刘伊妃跟他混得熟了，自然是不拿自己当外人。
路宽继续和冯远争闲聊。
“冯老师，你就是在东德学的格洛托夫斯基吧？”
冯远争面色稍霁，有些落寞地喝了口咖啡。
“是啊，一晃也过去好多年了。”
“小路，你说这次我们的电影能获奖吗？”
刘伊妃母女瞬间投来关注的目光，哪个演员不希望自己第一部电影就有所斩获呢？
路宽笑道：“冯老师，电影节这玩意，讲究一个提名靠实力，获奖凭运气。”
“怎么说？”
冯远争是个戏痴，醉心话剧，对这些电影评奖的内幕远不如路老板了解地清楚。
“当今世界的权威电影奖项评选大致就两种模式，奥斯卡的大锅饭和三大的精英制。”
“奥斯卡是以量取胜，评委多达千人，这里面鱼龙混杂，便于剧组和资方进行公关游说，大大增加了获奖的不透明度。”
“这方面香江的金像奖是类似的，97年的《南海十三郎》为了获奖，在片尾加了一个‘全港编剧共勉’的字幕，就是打的人情牌。”
这事儿就跟小学生在试卷最后写“老师您辛苦了”，企图让批卷老师手下留情是一个道理。
关键是还奏效了。。。
那一年《南海十三郎》拿了金像奖的最佳编剧。
“但是戛纳、威尼斯这样的欧洲电影节走的是精英化路线，比如这一届的评委是巩莉，相对来讲对于华语电影是一个利好。”
“并不是说她就能堂而皇之地偏袒，而是能在大家势均力敌的情况下不让我们吃亏，或者在中西方有文化隔阂的情况下居中解释交流。”
刘伊妃兴趣大起：“那我们还是有些希望的咯？”
“精英化的评奖模式很考验评委的个人感官，但是有一个偏执的评审会主席也会让人很无奈，冯老师忘了97年的戛纳了？”
冯远争一愣，随即苦笑着摇头。
这是一桩常年被华语电影人抱屈的公案。
1997年戛纳电影节，王佳卫带着《春光乍泄》参赛，当时巩莉作为戛纳历史上第一位华人评委参与投票。
那一届的评委会主席是阿佳妮。
阿佳妮被称为“法国第一神颜”，也是个国际电影节最佳女主拿到手软的巨咖。
那一届的戛纳，《春光乍泄》是唯一一部入围主竞赛单元的华语片，巩莉当然想要为它保驾护航。
关键影片质量的确是上佳，让她有底气为华语片呐喊助威。
很不幸阿佳妮也是这么想的，她也承担着为法国电影捍卫荣誉的重任，特别是在戛纳这样的主场。
于是这两位大女主就在评审会上拍桌子撕逼，看的一众男评委瑟瑟发抖。
最终还是找了个平衡，王佳卫拿了最佳导演奖，但表现绝佳的梁超伟与影帝失之交臂。
这段故事还有个后续，巩莉在2017年找了个男友，是法国电子乐大师让·米歇尔，而阿佳妮曾是他的未婚妻。
也许这是时隔20年后巩皇的复仇？
无论如何，上述种种都可见一个够分量的评审会主席是多么重要。
田状状和路宽在抵达威尼斯第一天就去拜会巩莉，存的也就是这个心思。
只是这时候的路宽有些疑惑，冯远争这个一向淡泊名利的戏痴对获奖哪里来这么大的执念？
冯远争对路宽的疑问报以苦笑，仿佛陷入了痛苦的回忆。
“1986年，东德的梅尔辛女士来人艺交流，我第一次接触到了格洛托夫斯基表演流派。”
刘伊妃眼神亮晶晶地听着他讲述，毕竟她现在也是以格式表演流派传人自居的！
路宽点点头，那几年是中西方艺术交流的蜜月期，在斯坦尼和布莱希特之外，国内第一次知道还有格洛托夫斯基这个流派。
后来人艺的副院长林兆华去德国请来了梅尔辛，这位年逾六十的老艺术家自费在北平教学。
她带来的格洛托夫斯基给戏痴冯远争带来了极大冲击。