华娱05，我们的科幻电影宇宙 第42节

　　王皓等人坐在大铁锅周围的长条凳上，手里端着碗筷，闻到这香味，腹中顿时就发出了声响，口水也差点流了出来。

　　不过这会儿鱼还没好，做饭的阿姨掀开锅盖，用铲子活动了一下，将火转小，然后就开始了重头戏。

　　烀饼子！

　　只见阿姨熟练的把事先就醒发好的各种面团，拍成饼子贴在滚烫的锅壁上。

　　这些饼子有玉米面的，有白面的，有杂粮的，其形状也不像饼一样薄，而是更像一个橄榄形状的馒头。

　　等到饼子烀完以后，盖上盖子，整个胶东半岛沿海渔村，家家都会做的鱼锅饼子，就这样完成了。

　　沸腾的鱼汤把饼子蒸熟，掀开锅盖，渔获的鲜味和着玉米饼子的香味，伴随着热浪扑鼻而来，将所有围坐在锅边的食客都笼罩在其中。

　　撒上一把小葱、香菜，王皓等人也不客气，纷纷伸出长长的筷子，享受起了面前的美味。

　　鲜嫩的鱼肉，清甜的螃蟹，当然，最美味的，莫过于那贴在锅壁上的玉米面饼子。

　　肥肥胖胖的各色饼子，每个都有一小半浸在鱼汤的。

　　经过了约莫半个小时的浸泡，鱼汤的鲜味早已浸入到了饼子里面。

　　浸在鱼汤里的部分饼子闪着油花，透着浓香，这是鱼锅饼子中最为精彩、也最具风味的部分。

　　虽然其做法简单，但正如这热情好客的山东人民一般，朴实！幸福！

　　王皓等人甩开腮帮子，在满是鱼香的大灶前，映着温暖的火光，围在方形木餐桌前，就着鲜嫩的鱼虾螃蟹，吃着香喷喷的饼子，沾着美味粘稠的汤汁，享受着这无与伦比的味觉盛宴！

　　(本章完)

第68章 表演风格的差别

　　月光如水，酒足饭饱以后，剧组各人也都返回到了自己的房间里。

　　明天还有工作要忙，自然是能早点休息就早点休息。

　　王皓当然也回到了自己的房间，只不过刚回房间没多久，一阵敲门声便打断了他对于今天工作的复盘。

　　“这个时候？！”

　　王皓心中一动，透过猫眼一瞧，就看见年轻的童俪娅正俏生生地站在自家门外。

　　半夜三更的，这姑娘跑来干什么？

　　心中怀着某种莫名的猜测，王皓打开了房门。

　　“王导，还没睡呢？”

　　“还没，小童，有什么事吗？”王皓并没有将门完全打开，只开了一道缝，露出半个脑袋。

　　童俪娅的脸因为近段时间在海边拍戏的原因，被晒得有些黑，不过依旧难掩其秀丽的面容。

　　再加上此刻她那还有些娇羞的脸颊，更是增添了几抹风情。

　　“导演，关于白天你所说的表演方式，我还有些没搞清楚，你可不可以指导我一下。”

　　童俪娅怀里抱着剧本，脑袋略微低垂，一双乌黑的大眼睛却是看着王皓的面庞，显得楚楚可怜。

　　如此情况，若是还没有明白过来是什么情况，王皓前世也就白看那么多的“娱乐”小说了。

　　只不过当他将房门彻底打开后，却并未立即将童俪娅让进屋里，而是笑着对她说道：

　　“指导演技，没问题啊，正好麻烦你再跑一趟，去把王智也一起喊过来吧，我指导一下伱们两人的演技。”

　　童俪娅脸上的笑容一滞，然而在王皓的目光注视下，她也没法说什么，只能尴尬地跑回了自己的房间，喊上了王智。

　　等到两人一起进入王皓的房间，李魁、张扬和李倩却是早已先一步坐在屋里。

　　这情况……三男三女共处一室……

　　根本就发生不了什么好吧！

　　王皓随意地坐在床上，看着他们说道：

　　“之前小童说对于表演方面还有些疑惑，所以我把大家都喊来，趁着这机会正好说一下这部电影的表演风格。”

　　“王智，你是主演，又是科班出身的，我问问你，这几天拍戏下来，你觉得我们这部电影的表演，和你们平时上课所学到的内容，有什么不同吗？”

　　王智没想到王皓会第一个问，先是一愣，然后才慌忙回答道：

　　“戏里表演，嘶，怎么说呢？

　　就是让我们放松，多用肢体语言来配合表演，感觉这和我们在学校里学到相比，要……更简单一些。”

　　王智犹疑地给出了答案，王皓也并没有反驳她，反而是点了点头。

　　“没错，在这部电影中，我对于你们的演技，并没有要求得那么严格，也没有一个镜头一个镜头的去磨你们的演技。

　　当然，这也并不意味着我不重视你们，一切只因为这不过就是商业电影的常规表演风格罢了。”

　　“商业片的表演风格？”同样是就读于导演系的李倩，第一个问了出来。

　　“没错。”

　　王皓点了点头。

　　“不知道你们有没有发现，好莱坞的电影中，那些演员个个都演的那么真实，即便是年轻演员，很多表演得也很自然，感觉他们的演技都好棒一样。

　　但好莱坞的电影又拍得那么快，完全就没有我们国内那种一个镜头NG许多遍，就为了磨演技的情况。

　　那么他们是如何解决演员演技过关的问题呢？”

　　“怎么解决的？”李魁非常感兴趣地问道，

　　“因为你们所看到的、感受到的，都是错觉！”

　　王皓两手一摊，看着他们笑了。

　　“真实情况是，好莱坞那边很多的年轻演员，演技其实也不咋地。

　　只是你们既不懂英语，听不出对方台词上的问题，又对于外国人的面容有些脸盲，无法分辨他们表情上的破绽，如此自然也就难以判断那些外国演员的演技十分合格。

　　而除此之外，表演也并不仅仅只是表情的变化，它同时还包括有肢体动作、情绪、技巧、气质，甚至是特效和道具等种种因素，是一种多元素的集合。

　　这一点在商业电影十分发达的好莱坞，已经是一件习以为常的事情了。

　　所以演员的演技不够？那把演技在表演中所占有的比例降低不就好了吗。

　　当你的面部表情无法做到那么细致，情绪也不那么到位的时候，你的肢体语言可以弥补你表演的不足，外部的灯光可以弥补你表演的不足，配乐可以弥补你表演的不足，宏大的特效场景也可以弥补你表演的不足……

　　反正在这种理念下，演员的演技，已经不再是影响表演的必要因素了，想要使其合格，自然也就容易了许多。

　　“原来如此，我说我拉片的时候，那些好莱坞的商业电影中，演员们总喜欢手舞足蹈，走来走去，原来他们是在丰富他们的表演内容。”张扬有些惊讶地说道。

　　王皓点了点头。

　　“没错，而且在国人的刻板印象中，外国人是张扬、奔放、热情的。

　　所以即便他们的举止动作有些丰富，也很正常，我们根本不会觉得有什么不妥，如此自然也就让人觉得好莱坞的演员演技普遍更好了。”

　　坐在一旁沙发上的李倩此时也若有所思地说道：

　　“王导你说的这种表演方式，我好像也曾听说过，是叫什么格什么斯基……”

　　“你说的是格洛托夫斯基表演体系吧。”王皓反应很快，立刻就接上了话。

　　“那个和我说的这个表演方式还是有些差别的，但也有异曲同工之妙。”

　　他科普道：

　　“格洛托夫斯基是波兰的导演、戏剧家，也是二十世纪十分伟大的剧场大师。

　　他认为任何人，只要是智商没问题，都有成为好演员的潜质。

　　所以他大量使用身体技术来激发演员的潜能，利用翻滚、跳跃等运动技巧，还有声音的运用，身体的塑形，节奏韵律的掌控等方式，由外而内提升演员的演技。

　　人艺的冯远争老师，就是国内这个学派的唯一传承人了。”

　　“对，就是冯老师，我当初听过他来学校讲的课，说的就是这方面的内容。”

　　李倩点头应是。

　　“这两者不是差不多吗？”

　　(本章完)

第69章 坚定不移的路线选择

　　“格洛托夫斯基表演体系和我刚才所说的好莱坞现在流行的表演风格，还是有一些差别的。”

　　对于李倩的提问，王皓在沉吟了片刻之后才回答道。

　　“虽然两者都同意‘每个人都能成为演员’的观点，表演形式上也都加大了身体动作的占比。

　　但其核心思想却是依旧有所差别。

　　前者是认为每一个人都有潜力，只是还没激发出来，所以依靠身体动作来激活潜质，其体系本身还是以演员为本，注重的是人。

　　而好莱坞现行的的表演风格，却是在淡化演员的作用，动作只是用来丰富表演的一个工具，其核心是以‘剧’为主，人是为电影服务的。

　　所以前者还能算是表演派系中的方法派，后者却只能算是一种表演的风格，甚至连风格都算不上，顶多只能算是因为商业片的拍摄而衍生出来的技巧。”

　　“只是衍生的技巧？”一直没怎么说话的童俪娅总算是开口插上了一句话。

　　“是的，”王皓点点头。

　　“相比于我们华夏如今才刚刚起步的商业电影，好莱坞的商业片模式要发展的更为成熟，自然也就形成了他们那一条商业片制作体系。

　　当然，我更习惯将之称作电影工业化。

　　什么是电影工业化，工业化的核心要素就是‘分工’，而电影工业化即电影的拍摄可以项目化，标准化，流程化。

　　在这个过程中，就要尽量消除、弱化不可标准化、流程化的东西。

　　例如所谓的‘演技’。

　　所以在拍摄商业片这件事情上，好莱坞的那些导演们往往都喜欢采用中景和全景。

　　为什么，因为这种拍摄方式能够把演员的肢体表演框进去，配合我刚才所说的那种丰富的表演方式，降低演员演技在整个表演中的占比，从而做到一部电影并不用受限于某位特定的演员，大大增加的演员的可选择面。”

　　“就好像陈龙和周星池？”李魁的反应很快，当即就举出了两个鲜明的例子。

　　“没错，”王皓点了点头，“其实香江电影也早就完成了电影商业化体系的建立。”

　　“你看那些老港片中，每一个演员的表演都很有生活气息，看起来十分自然，那也都是在以动作促进演技，弥补他们面部表情的不足。