都重生了，全能一点怎么了？ 第270节

　　随后没等其他评委开口，王峰老师便主动的拿起了话筒。

　　见到这一幕，张伟做好准备说一说自己的梦想了，然而王峰老师却没有问“你的梦想是什么”。

　　只见王峰老师开口点评道：“我没想到，年轻的歌手当中，竟然会有人这么懂摇滚！”

　　这第一句评价，便引来了现场观众的欢呼声。

　　“你的这首《王妃》，很完美的将硬摇滚和金属风融合子在一起，而且还加入了流行音乐的元素，让整首歌既具有摇滚的狂野，又不失流行音乐的流畅和旋律性。

　　特别是电吉他的应用，做的非常棒，不仅有节奏明快的弦乐部分，还有引人入胜的solo演奏，能让我瞬间感受到了动感和活力！

　　我已经很久没有听过这么独特，这么富有激情的摇滚了。不夸张的说，我所遇到的年轻歌手中，能够对摇滚有这么深刻的理解和认知，你是独一无二的！

　　你的这首《王妃》，即便是放在我年轻时的那个年代，也是最顶级的摇滚！”王峰老师说着，冲着张伟做了个摇滚的手势。

　　王峰老师年轻的时候，可是中国摇滚的鼎盛时代，那个时代的顶级摇滚，这绝对是天花板级别的评价了。

　　更何况这个评价，还是出自于王峰老师的口中。

　　内地摇滚的半壁江山都这样说了，其他评委老师还能再说不好么？你要是敢说不好，岂不是在砸王峰老师的场子？

　　这几个评委，还没有人咖位大到这种程度，于是也只好顺着王峰老师的评价，给张伟点了个赞。

　　……

　　《王妃》这首歌，比较有争议的反倒是萧敬腾的演唱。

　　有人觉得萧敬腾的唱腔和发声不好，不圆润，让人感到不舒服，有一种刺耳的感觉。

　　有人则觉得，萧敬腾的声音具有爆发力和穿透力，他那种略带沙哑的声音，搭配这首歌，就像是豆浆配油条，恰到好处。

　　这算是萝卜青菜各有所爱，但这首歌的词曲，肯定是没有问题的。

　　《王妃》的歌词，却并未局限于传统的奢华和浪漫描绘，而是通过一系列富有象征意义的意象，构建了一个充满神秘和诱惑的世界。这种有欲望的歌词，很适合摇滚。

　　而这首歌真正优秀的地方是曲子，硬摇滚加金属风，还能融入流行音乐的元素，这已经很难了，关键这种融合没有丢失硬摇滚的节奏感，没有丢失金属风的狂野和力量，又没有丢失流行音乐的旋律性。

　　能将三者融为一体，还能将三者的特点全都展现出来，这绝对是顶级音乐创作人才有的水平。

　　《王妃》的作曲是新加坡顶级音乐也制作人李偲菘，他有个双胞胎哥哥李伟菘也是音乐制作人，兄弟二人也是孙燕姿的老师。

　　这兄弟二人最初也是歌手，后来专注于音乐制作。八十年代末到九十年代中期，香港音乐的黄金时期，也正是两人开始活跃的时候。

　　当时香港有名气的歌手，几乎都唱过兄弟二人的歌，其中不乏名曲，就比如张学友的《一千个伤心的理由》

　　还有很多经典的影视歌曲，也出自兄弟二人之手，成龙电影《醉拳》主题曲，那句“我颠颠又倒倒，好比浪涛”，应该是很多人对于香港电影难以磨灭的印记。

　　九十年代末，香港音乐的辉煌时代逐渐逝去，兄弟二人便转战台北，当时也在台北发展的梁咏琪，有很多首歌就是他们写的。

　　而后《绿光》、《开始懂了》、《直来直往》等孙燕姿金曲，也是这兄弟二人的作品。

　　所以就水平而言，这两人的确是顶尖的音乐制作人，两人经历过香港音乐的辉煌时代，与Beyond这种摇滚乐团有过合作。

　　两人也经历过台湾流行音乐崛起的时刻，亲手捧红了孙燕姿这种流行音乐天后。所以才能写出《王妃》这种风格极为独特，完美的融合摇滚和流行音乐的歌曲。

　　这样的经历，在内地乐坛是不存在的，因此即便是内地摇滚半壁江山的王峰老师，在一个素人歌手口中听到这首歌，也是惊为天人。

　　……

　　根据比赛规则，31位大众评审团，将决定谁可以留在舞台上，谁将被淘汰。

　　此时这31位大众评委，有十几人面露难色，像是有一种骑虎难下的感觉。

　　他们都是节目组安排的内鬼！

　　在节目开始之前，他们已经收到了节目的指令，要在这个环节，把张伟淘汰掉。

　　但情况的发展，显然超出了他们的意料，张伟的一首《王妃》，直接嗨翻全场，摇滚属性完全拉满。

　　很明显，张伟的表现可要比其他选手好的多，更要比跟他PK的对手要好的多。这种全场观众一起嗨皮，一起舞动，一起释放，才是真正摇滚带给人们的激情感。

　　哪怕是不懂音乐，不懂摇滚的人，单看这现场气氛，单凭着个人的感觉，也会投给张伟一票的。

　　更重要的是，王峰老师还给出了一个天花板级别的评价。

　　这可是内地摇滚半壁江山，他给出的评价，是绝对具有公信力的。

　　王峰老师都觉得好，你们却说不好，难道你们这些大众评审团，还能比王峰老师更懂摇滚么？

　　歌本身就好听，再加上专业评委的天花板评价，如果他们再把张伟淘汰掉的话，这节目摆明了是在搞黑幕了。

　　选秀节目，黑幕可以搞，但绝对不能太明显。如果两个选手差距不大，搞个黑幕也就罢了，可如今两个选手的差距实在是太大，根本没法比。

　　这也让十几个内鬼们陷入到了进退两难当中。一会儿的大众评审团投票，可是每个人都要登场，依次给选手进行投票的，也就意味着他们每个人都要在电视前亮相。

　　这要是被人肉了可怎么办？人家一查，你丫的就是潇湘娱乐的员工，到时候岂不是全都露馅了？

　　内鬼可以给琛哥传递情报，但前提是自己不能暴露啊！

　　刘建明都知道，给琛哥传递情报会暴露自己，所以做个局干掉琛哥了。

　　而现在这个情况，如果不把票投给张伟，摆明了就是告诉全世界，我是内鬼，快来查我！到时候岂不是要死翘翘。

　　正当内鬼们急得一头汗时，他们的手机几乎在同时震动起来。

　　十几个都是正常人，没有变态，不约儿童的掏出了手机，然后纷纷松了一口气。

　　在投票之前，节目组终于发出了指令，之前的计划取消，让他们按照自己的想法投票。

　　在最后一刻，节目策划还是放弃了使用大众评审团淘汰掉张伟。

　　没有办法，这毕竟是选秀节目，至少表面上，要保证公平公正。要是明显的搞黑幕，节目也就凉了。

　　……

　　31个大众评审团，29个投给了张伟，最后两个上台投票的人大概是为了安慰对方，才把票给了对手。

　　张伟成功晋级到了前八，但他的比赛并没有结束，因为今天是9进7的比赛，还需要淘汰掉一个人。

　　之前有两人，已经被评为选定晋级7强了，有一人在中场PK中被淘汰掉，也就是还剩下6位选手，争夺5个名额。

　　接下来的比赛规则，依旧是两两PK，由评为判定，赢的晋级，输的待定。

　　六个人经过两两PK后，三人晋级，三人待定，三个待定当中，评委再选定一个人晋级，余下的两人，则进入到终极PK环节。

　　终极PK依旧是老规矩，票数清零，然后看短信投票数。

　　在见识到张伟也会摇滚以后，其他五位选手都失去了信心，不敢选择张伟进行PK。

　　没有人主动找自己PK，张伟只能去找别人。

　　“随便挑一个吧。”张伟看了看几位选手，最终选了老大哥季杰。

　　反正这场PK输了，也不会被直接淘汰，顶多进入终极PK，以老大哥的实力，应该能撑过去。

　　再次站到舞台上，张伟没有带电吉他，而是拿起了陆云翔的那个马丁吉他。

　　吉他的前奏响起，这一次音乐舒缓了很多，也没有《王妃》那么强的节奏感。

　　“换风格了！这首是流行摇滚。”王峰老师的眼神中流露出了一缕遗憾。

　　之前那首《王妃》，硬摇滚加重金属加流行音乐的风格，的确震撼到了王峰，所以他对张伟的下一首歌，满怀期待。

　　然而这首歌的前奏，听起来明显是一首流行摇滚。

　　流行摇滚这种东西，在当时的华语乐坛实在是太普通了。

　　所谓红磡以后，摇滚以死。

　　进入到二十一世纪以后，其他类型的摇滚，在国内已经没有了受众，几乎所有的摇滚，都是流行摇滚。

　　流行摇滚这东西，王峰也听得太多了，也唱的太多。

　　与刚刚《王妃》那种独特的风格相比，流行摇滚不值一提，王峰完全提不起兴趣了。

　　这种感觉就像是，一个天津人跑到成都，准备好好的品尝一下特色川菜，一道麻婆豆腐刚刚惊艳到自己的味蕾，结果下一道菜，饭店端上来一份煎饼果子。

　　与此同时，前奏结束，张伟也开始了演唱：

　　“夜空中最亮的星，能否听清……”

第297章 一曲肝肠断，评委给我哭！

　　张伟坐在一张凳子上，手里抱着吉他，面前对着话筒。

　　但这一次，他没有去看观众，也没有去看评委，而是微微闭着眼睛，仿佛在屏蔽外界的干扰，要完全沉浸在音乐当中。

　　“夜空中最亮的星，能否听清，那仰望的人，心底孤独和叹息……”

　　这个开头，听起来不算惊艳，就是当时最普遍的流行摇滚。

　　周围的观众席上，原本那一个个期待的目光全都暗淡下来。流行摇滚这东西，这些年来大家见的太多了，原创歌曲唱流行摇滚，实在是令人提起兴趣。

　　摇滚出现于上世纪四十年代，到了五十年代开始在全球范围内流行，而且一下子便流星到现在，经久不衰。

　　而摇滚来到中国，则是要等到改革开放以后，1980年中国出现了第一支摇滚乐队，而那时候的中国摇滚，都是在唱港台的歌曲，模仿港台的摇滚乐队。

　　直到1986年，崔健的横空出世标志着中国的摇滚正式诞生。

　　接下来中国的摇滚乐就如同雨后春笋般，迅速的成长，诸如黑豹乐队、唐朝乐队、魔岩三杰等摇滚乐坛和歌手大量的涌现，各种风格的摇滚也是百花齐放，中国摇滚直接进入到黄金时代。

　　那个时代，摇滚就是主流音乐，除了那些体制内的艺术家之外，你要是不玩摇滚的话，都不好意思说自己是音乐人。

　　不夸张的说，中国的摇滚音乐可谓是开局即巅峰。

　　1994年红磡体育场的那场演唱会，让很多人以为那只是中国摇滚辉煌的开始，接下来中国摇滚必然会越来越强。

　　却没想到那场演唱会便是中国摇滚的巅峰时刻，红磡之后，摇滚音乐慢慢的开始走下坡路，取而代之的是各种流行音乐。

　　特别是那个男人出现之后，很大程度的影响到了华语乐坛，也改变了中国人听歌的风格，年轻人突然发现，原来酷不止是皮夹克、牛仔裤和长头发，拿着双节棍唱rap，或者用优美的旋律哼哼着听不清楚的歌词，竟然也很酷！

　　所以有人说，周杰伦杀死了中国摇滚，也不无道理。结构更简单、内容更通俗、形式更活泼的流行音乐，的确更容易被广泛传唱。

　　于是乎主流音乐改变了，当年那些抱着吉他热情奔放的摇滚男孩们不再受到年轻人的追捧，取而代之的是周杰伦、孙燕姿这些流行音乐的天王天后。

　　而那些还在坚持摇滚的歌手，为了迎合市场，也只能向着流行音乐的风格转变，最终使得中国的摇滚乐，只剩下流行摇滚。

　　主要在那个年代，你唱别的摇滚也没人听。摇滚想要活下去，只有向着流行化这种大众音乐靠拢。

　　当然也有一些个别的存在，比如花儿乐队刚开始玩的就是嘻哈摇滚，刚出道时也被认为是中国摇滚的接班人，但最终还是没能把摇滚的班接起来，哪怕花儿乐队最火的时候，中国摇滚依旧是死乞白赖的。

　　再比如二手玫瑰，GALA乐队这种极具特色的乐队，也能火起来。但是这些乐队都过于独特，基本是无法复制的。这些乐队发展起来，并不能代表中国摇滚的百发齐放。

　　进入到二十一世纪以后，国内最早一批摇滚歌手，活跃的已经没有几个了，即便是仍然在活跃的，也没有那种非常出圈的作品。

　　那几年汪峰的歌并不算多，却能够撑起中国摇滚的半壁江山，主要也是因为中国摇滚真的是后继无人，也没剩下多点江山了。