华娱之别样人生 第75节

后来又觉得自己有些想多了，原版本就出色，遭到诟病最多的，主要是剧情的稀碎，不过这次应该不会有这些问题了。

国内拍电影，没有拜神一说，简单的几句开场白以后，摄影、灯光、道具组各行其是，孟轻舟拿着脚本，还在那思量。

银川如今可没有下雪，按美指刘金平的建议，剧组准备了两台中型的造雪机。

拿着话筒，孟轻舟开始了自己的第四部电影的拍摄，

天气非常舒爽，采光度也合适，《画皮》全片的光线采纳，很是考校侯永和刘金平的摄影组水平。

我们在谈论电影的时候，总是会说它有好的故事，漂亮的镜头和布景，突破性的表演和伟大的导演，还有感人的原声歌曲等，不一而足。

不过，有一样东西，它非常重要，几乎无处不在，在几乎所有的评论和解析中都很少提及的就是——光线。

三点布光，是电影中使用的最标准的布光形式，它能保证画面中的元素都清晰可见，同时还能突出聚焦到主体上面。

三点式布光可以有很多的变化，不同位置的光和光线强度可以营造出不同的情绪，也为其它更多的布光形式奠定基础。

“《画皮》第一场，action！”

醉酒中的庞勇躺在凉椅上，佩蓉面无表情的坐在一侧。

孟轻舟没有老谋子一镜到底的功力，这一场，他布置了两个拍摄机位；

宽敞的大堂，几名侍女穿梭其中，想到王生和小唯越渐的亲密，佩蓉心神恍惚；

此时的赵微侧面，使用的就是柔光，符合她现在的心境。

就这一个镜头，孟轻舟收起了自己小看赵微的心思，不浮夸，不做作，算不上高级的表演，但很稳。

赵微的演技一直以来都是四平八稳，主要原因应该是她的性格，她的演艺生涯，亦可谓是成也性格，也陷在性格。

太稳意味着，遇到太过强势会让，遇到太弱的会潜意识去帮忙找补，会太容易为了顾全大局而做出调整，继而影响自我发力。

当然遇到理解不了的角色，赵薇会演蒙圈，又是一个难以解决的问题。

赵薇也没有双冰的奉献精神（无贬义，每个人靠自己去获得成功，只要不是伤天害理，只要自己认为值得，他人再怎么的不认可，成功也是成功），

这一点和周迅如出一辙，所以赵薇和周迅的资源在四旦双冰里，一直是相形见绌的。

在仅限的资源里，她俩更是从来没有辜负过到手资源的，还都具备遇强则强的特质。

周迅初出道和张国荣对戏，获得“周一条”的称号，意为镜头一条过。

赵薇友情客串《姨妈的后现代生活》，和斯琴高娃对戏，凭借不多的戏份，拿到最佳女配角提名。

在没有怎么接受过名导指点的前提下，难能可贵的是，赵薇和周迅的演技一直都保持在提升状态。

孟轻舟顺风顺水的挂逼生涯，让他有些小觑了圈内的不少人，今天看到赵微的表现，不说震撼，至少是惊讶的。

随着王生缓步踏进大堂，小唯和两名侍女给他解开甲胄，佩蓉的面部有了些许的变化。

“还没有醒吗？”

背对大门的王生，在微黄的夕阳中，面色不虞的询问佩蓉，

小唯扭头意似关切的看了一眼佩蓉，这一眼，意味难明。

赵微迅疾起身，稍显慌乱：“没有。”

装作不经意的与小唯的视线触碰了一下，但赵微的动作显得有些大了，不过孟轻舟没有叫停。

“我给你倒杯茶吧!”

从佩蓉倒茶，庞勇醉中酒话，几人脸上皆是不断变换着表情，看着镜头，轻舟都觉得很是过瘾。

“佩蓉，我几天几夜没睡。”

握着佩蓉的手，庞勇拿过茶水，一饮而尽，状似迷糊。

“佩蓉，我喝的太多了！”

王生走过来，蹲下，

“勇哥，你醒了。”

发现气氛的尴尬，庞勇很快反应过来；

“不好意思，打扰了。”

“我走了。”

庞勇心怯的拿着行李准备离开，被门口的小唯拦下，

“这位大哥，年三十啦，要不要留下？”

“跟我们一起吃一顿年...”

孟轻舟一直没出声，就这么看着几人的表演，还不是喊“咔”的时候。

直到庞勇离开，这一段算是结束了。

“OK，大家先停一停，来看看效果。”

今天就这一场戏，不把所有的细节交代清楚，以后会更麻烦。

“熏哥，你是狐妖，别太贤惠了，即使是在做好事，也应该有不同于人的风格，这一句“这位大哥”，还可以再冷漠些！”

“孟导，小唯现在应该是想在王生面前表现出懂事、体贴的状态，太过冷漠的语气，合适吗？”

《画皮》里的小唯不是妖艳的浮夸的，而是不谙世事，对爱渴望，甚至有点卑微的，带着一丝魅惑，初出茅庐的狐妖。

怎么可能短短时间，就能体会出人世间女子的伏低做小，温良谦恭，这不合情理；

“你还在揣摩人类的过程中，不能表现的很像人类，最好是随着电影的进度，逐步演化，熏哥，你再想想！”

周熏月眉微皱，没有符合。

“昆哥，王生这个角色，你在人物小传里的分析，已经很到位了，我就一个要求，即使是表现情感的时候，也别太温柔。”

孟轻舟的这个说法，陈昆能理解，而且他也认同。

“微姐，说实话，你的表现超出我的预料，你只要记着，你在片中所有的行为，都是一个想法，为了王生、为了爱。”

接下来最头疼的来了，吴景。

“我景哥，能软点不？现在不是上战场，也没让你当直男，面对曾经的最爱，现在都还没放下，你这段演出来，人家还以为是军中袍泽在等你起床呢？”

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第130章：古装的乐趣

“孟导，我再想想，再想想，这不是没这种经历嘛！”

这种情况，还不能责怪吴景，因为他连女朋友都没有，让他上哪体会这种心情。

赵微没想到孟轻舟对她的评价这么好，面带笑意的看着手里的剧本，她自认不比周熏、陈昆差，但孟轻舟的认可，不是更顺理成章吗！

“景哥，谈过恋爱吗？”

吴景左右看了看，“当然了，我都多大了，怎么可能没谈过女朋友。”

看着面皮涨红的吴景，孟轻舟总觉得他在强撑，难道还是纯情童子男？

打死他都不信，好歹去香港混了那么多年。

“那你有没有暗恋过谁？”

“我一般都是明恋，男人怎么能来暗的！”

我去，不用验血了，肯定是纯正的直男血型。

“景哥，我给你想了个招，肯定有用，你今晚找周熏，让她给你讲讲，怎么样？”

吴景想跑了，都是演员，为毛要周熏讲戏？

导演不行吗？

“吴大爷，我也没暗恋过谁，关键兄弟真不知道那种心情下，微表情该是啥样，你就别纠结了，晚上我陪你去请教，行了吧？”

吴景勉为其难的同意了，也不是什么大事。

演侍女的赵小骨，眼珠子乱窜，看见谁都有些激动，这一圈应该是她入行以来，最大牌的剧组了。

短短不到三分钟的戏，孟轻舟一一进行了分析，周熏、陈昆、赵微这些平日里难得见到的大咖，对他提出的意见，都是一副很慎重的表情。

老板真厉害！

赵小骨第一次觉得孟轻舟还能挽救！

“熏哥，咱今晚再研究下剧本，这部戏我准备慢慢拍，不着急的。”

几人都点头附和，投资方和导演都不急，他们当然没话说，更何况是为了拍的更好！

糖糖站在一圈人外面，看着侃侃而谈的轻舟，心里满是骄傲！

一部戏剧作品中，导演是作品的主导，而演员就是导演用来表达自己思想的。给演员说戏是导演一项很重要的工作，也是能否成为一个好导演的先决条件。

大部分演员都一直想用自己的智力去理解电影到底是什么概念，问题是这不关他们的事，他们的职业应该只是去完成每场戏里的每一个动作，愈简单愈好。

排戏的目的仅仅是提醒演员准确地执行某些动作，一个接一个。

在现场，好的演员带着笔记出现之后，就执行着导演付钱要他做的事，即表演他在排练时被告知的一切，而不是去激发情绪或是去发掘新意义。

导演想征服演员，最重要的就是清晰自己的想法。

对演员来说最可怕的事情其实就是导演自己都不知道自己想要什么。

想做导演的人，在娱乐圈不少，但和真正做导演之间有十万八千里的距离。

创作型的导演，在片场基本上就是一锤定音的角色；剧本是你写的、演员是你找的、你必须知道怎么拍，必须能驾驭一切，否则就别做导演。

开机的第一天，孟轻舟没准备多大的工作量，大家先找找状态。

午休以后，众多主创都会去孟轻舟的房间，再次研讨剧本，和自身的人物特性。

周熏、赵微和陈昆坐在一张桌上用餐，不时交谈几句。

“熏，没演过妖怪吧，这次感觉怎么样？”

周熏喝了一口汤，放下汤勺，表情很是认真：“孟导对这部戏很重视，我之前同意出演后，他就让我考虑小唯的语调、走路方式、笑容等等，《画皮》不是简单的所谓魔幻电影，我要再想想。”

赵微就轻松多了，她的戏份不少，但难度不大，几乎和陈昆差不多的分量，对她来说，拿捏住角色的心态，就能很好的完成。

“我原本以为剧组的副导演会有几个，毕竟孟轻舟太年轻了，没想到，就一个乌尔山，看来这位孟导能力确实不弱！”

陈昆还在想孟轻舟的话呢，王生的沉稳，还有在两女之间的矛盾，都不能太柔，不能太柔？

周熏拿着筷子敲敲小碟，“别想了，早点吃完，休息会，下午肯定会谈很久的，咱这孟导，我算是看出来了，他的风格，就是精细化，这次有的玩了！”