华娱之别样人生 第433节

小狐扭头一口咬在他手上，不服气的嘟着嘴，“我要什么都会了，还要你干啥，天天当三陪？公司还不是你让我办的！”

小骨捂嘴偷笑，难得见到狐狸精在轻舟面前吃瘪，待会一定要告诉茜茜；

这就没法讲理了，老孟对蜜蜜竖起大拇指，心甘情愿的说了句：“有道理！”

“哈哈哈！”

“那是，本姑娘什么时候不讲道理了！”

老孟也想通了，让她们几个造呗，最多也就吃点经济上的亏，还能有啥后果，反正也不指望她们养家糊口的；

“小狐，你通知雷大头和乔振羽，过两天来万重山，《一代宗师》的围读会，他俩得参加，虽然不是什么重要的角色，也来感受下氛围！”

和电视剧的围读不同，在电影筹备过程中的围读会，主要演员和投资、制片团队以及摄影导演、美术设计师和服装设计师等部门主管都会一起出席会议。

通常，导演或制作团队的一名成员会为小配角朗读动作台词和对话。

孟轻舟从自己的第一部电影《失恋33天》就坚持了这个传统，而且也是他认为开机前最重要的一个步骤；

这种集中研读剧本，也是演员们初次表演创作的时间，看到了文字，听导演讲完戏，开始揣摩角色，创作表演，这中间也是剧本修改的时间；

一个对故事有要求的编剧和导演，绝对不可能不在这个时候改剧本的，甚至去了拍摄现场改剧本都是再正常不过的了。

一般这时候，会有一台机器，记录下来演员的表演状态，供演员和导演后期观看，因为任何戏剧形式都必须靠观看才能知道真实的效果。

印象中国内最看重剧本围读的，还得算陈楷歌，据说每逢新片，至少会召集演员及剧组主创团队三次以上，不论其作品好坏，人家这份专业确实值得称道！

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第764章：自己人

孟轻舟在写完《一代宗师》的剧本后，曾经有段时间纠结于是否自己拍，宁昊的几句话让他放下了包袱，当时耗子还说的挺激动的；

“你有什么担心的，老孟，剧本我也看了，说实话啊，故事算不上完整，但脚本很精彩啊，逻辑上也没有任何问题，演员阵容已经是最强组合了，直接干就得了！”

“剧组方面，你是导演兼编剧，还是投资人，只要舍得花钱，那就慢慢磨呗，三个月不行，咱就6个月，这些个演员，谁敢不给你面子，你想想，这条件已经好到不能在好了！”

每个导演都有自己风格，或者说每一位成名的导演都有自己个性鲜明的代表作，老孟入行以来，拍了6部电影，但很难找出一部拥有个人特色的电影，虽然票房都不错，但媒体报道的时候，最多在他名字前加一个极具实力青年导演的前缀，距离著名导演还有不小的差距！

两岸三地能称得上大导的，也就那么几位；

王家未，外交家级忽悠能力，神经病般的固执怀旧的视听美学大师，电影导演中的古龙。

演员群体中最受欢迎的华人导演，墨镜的每一部作品，艺人们都会抢着上。

代表作品：《春光乍泄》、《花样年华》、《东邪西毒》、《阿飞正传》、《重庆森林》、《堕落天使》；

张一谋，掌控能力极强的视觉美学大师，有好编剧加持就能拍出好作品，没有好编剧加持时出来什么就不一定了。

张一谋早期扬名国际的作品都是中国近代改编，有著名编剧加持。从英雄开始，暴露了他的短板，剧本创作能力不足，以至于后期出现了十面埋伏那样的烂片。

代表作品：《活着》、《大红灯笼高高挂》、《秋菊打官司》、《菊豆》、《红高粱》、《一个都不能少》；

李按，和张一谋正好相反，早期父亲三部曲原创剧本，后面全部改编。厚积薄发，情感细腻，中西合璧、技巧娴熟的成功导演。

代表作品：《理智与情感》《卧虎藏龙》《冰风暴》《少年派的奇幻漂流》《色戒》《断背山》；

杨德昌，最具有国际视野的台湾本土大师，对细节要求近乎强迫症的天才暴君导演；

代表作品：《牯岭街少年杀人事件》、《一一》；

侯孝贤：安静、舒缓娓娓道来却又耐人寻味的大师级导演。

代表作品：《悲情城市》、《童年往事》、《海上花》、《最好的时光》，基本处于一遍看不懂还需要再回看一遍能懂的状态。

这些都是经历了学院派以及业内专家认定的大导，孟轻舟从未上榜过；

从孟轻舟对《一代宗师》的各种安排，身边的朋友就能看出他有多看重这部片子，都知道对奖项没什么野心，但作为朋友也希望他能有自己的代表作；

十一月十五日，《一代宗师》的所有主创及拍摄团队齐聚万重山，进行开机前的最后一次剧本围读；

“说到怎么演戏，我们剧组里边的行家里手不少，别看我是表演系毕业的，那点知识估计都还给我慧姐了。”

孟轻舟这次的围读地点在放映室，除了剧本的讨论，还有勘景的结果和一些历史资料要给众人展示；

“像任达华老师、张镇、张晋，几位是第一次和我合作，提前给大家通知一声，这部戏我会慢慢拍，各位也不用担心你们公司的其他安排，我会一一沟通的！”

任达华老资历了，几乎合作过所有的大导演，还是首次遇到孟轻舟这般直言不讳的，除了暗自惊讶于老孟的实力，有点随遇而安的意思；

张镇和钟张晋就有些摸不着头脑了，他们之后还真的有安排，而且又是配角，难不成还要一直呆在剧组？

若想演活角色，必先进入角色；

若想进入角色，必先理解角色；

若想理解角色，必须“分析角色”；

只要不是有原著的剧本，或多或少都会有编剧自身的想法融入其中，孟轻舟只是搬运工，从头到尾都没想过魔改、添加些什么新的东西，除了演员换上了自己欣赏的那么几位，并没作出任何改变；

吴岗也是孟轻舟的老熟人了，开口问道：“孟导，咱这《一代宗师》写的还是叶问的故事，和其他的电影没联系吧？”

《一代宗师》中也包含了叶问，仿佛孟轻舟变成了一个潮流的追求者，一个靠“叶问热”获得影片噱头的功利导演。

孟老板拍《一代宗师》的动机是单纯的，除了图名他还能图什么？

孟轻舟不是王家未，也没有咏春情节，当然了，话他不能这么说；

“吴老师，我们这部电影，和其他的没任何关系，虽然说的是一个人，但故事有很大的不同！”

老孟拍拍手上的剧本，“我们一个个来，有什么不清楚的，今儿一定得弄明白了才能走！”

“伟仔，你是全片的中心，也是绝对的重点，对叶问这个人物有什么想法？”

梁超伟属于刻苦勤奋型演员，要论天赋，可能也就那双眼睛算得上是祖师爷赏饭吃，其他的外形条件，不上不下吧；

“叶问是名门望族出身，但我感觉可能因为是商贾之家出身，他并没有武学世家所追求的那种“弘毅”，从他的身上能看到更多包容、豁达的东西，所以他不在意缺憾，他认为大成若缺，有缺憾才能有进步。”

这尼玛不知道是看了多少遍剧本了，孟轻舟感觉人家比他这导演理解的还透彻；

“叶问虽然身怀绝技但从不恃武好胜，伟仔，整部戏你都要注意一个宗旨，叶问是淡泊名利的，也正是这一点成就了他，使他能把更多的精力投入到钻研武功以及传授武术中去，从而把没有太多招式的咏春拳发扬光大，更使他赢得了武林同仁的敬仰和尊重，只有他才能成为一代宗师。”

梁超伟点点头，这对他应该是没什么难度的；

“子亦，你呢？”

还在一字一句琢磨台词的章子亦，直到孟轻舟第三次叫她，才警醒过来；

“宫若梅有大家闺秀的正气，她的骨子里是骄傲的，但因为性情刚烈，她过分看重输赢胜负和家族荣誉，追求的也是那种讲求完美的功夫、和宁可一思进莫在一思停的人生，所以她成不了宗师！”

徐海峰忙不迭的鼓掌附和，在他眼里，这部电影的主角，应该是宫二，而不是毫无武者之态的叶问！

……

孟轻舟开围读会的同时，花自香公司里，蜜蜜和小骨、天仙也正在考察英皇的陈伟庭、钟欣桐，还有盛夏星空影视推荐来的马天宇以及欢瑞传媒的李一峰；

热芭和古丽娜坐一旁窃窃私语；

“小娜，我怎么感觉你最近变的更漂亮了！”

古丽娜心里一紧，不动声色的说道：“我那天不漂亮了，可能是最近休息的好，气色比起之前好些了吧，少见多怪！”

热芭也就是顺嘴一说，很快就扯到其他事上了；

“我前些天听大叔说，年底微博要搞一个微博之夜，到时候咱俩一起出场，肯定艳压群芳！”

丫头可不觉得自己比谁差，在家里就没对哪位姐姐服气过，不过对自己小姐妹的容貌，或多或少有些顾忌；

“那也是你，和我没关系，我一小演员，谁关注我，对了，热芭，你怎么不演古剑呢，这么大的制作呢！”

热芭小嘴一撇，郁闷的说道：“还不是大叔，她说我的脸型不适合拍古装片，让我以后选剧本的时候多考虑现代剧，所以我就主动放弃了！”

还是萌新的古丽娜第一次听到这种说法，惊讶的说道：“啊，孟总真这么说？”

一直认为自己能靠颜值出位的小美女，瞬间没了信心，毕竟这是某人的金口玉言，很难让人忽略的；

“对啊，他还说长得漂亮只是基础条件，让我别太自信了，哼，我觉得他就是故意打击我的，臭大叔！”

热芭还真错怪老孟了，当初给丫头上课的时候，轻舟主要是想让她明白偶像和演员的区别，希望她在演技上多下功夫；

一个演员的发展路线，要看这个演员的理想是什么。

如果理想是作为职业演员，能够在电视剧电影领域留下自己经典的角色、经典的作品。那颜值其实不是很重要，因为不管你长成什么样子，都能找到适合自己的角色。

如果这位演员的目标是成为基于颜值，被很多粉丝喜欢的人气明星，那颜值就非常重要。毕竟热衷于追星的人们还是非常在意颜值的。

北电、中戏，每年招生的时候，几乎都是按照一台大戏的配置，招一个班的学生的。

学生里生旦净末丑都是齐全的。所以颜值并非唯一的选择条件。而成名的演员中，也有很多人从颜值上来讲，并非传统意义上的帅哥和美女。

即便本身颜值不错的演员在创作角色时，也不会在意自己的颜值有没有完全被体现出来。有的角色因为气质问题，即便是英俊的面孔，看起来也非常普通，甚至难看。

蜜蜜见这俩聊的热乎，凑过来听了那么一嘴，直接就给笑喷了；

“热芭，你才拍几部戏啊，就想着挑角色了，别理你大叔的，他就是死脑筋，总想着让我们变成他嘴里的演技派，我就不信了，凭咱这张脸，还不能红透半边天？”

一般提到“颜值”往往意思是等于大众审美的漂亮。但是，在演艺圈来说，颜值的标准是多元的。

演员不完全是符合大众审美里的漂亮，而是要有可塑性和个人特色，最重要的是，面对镜头的信念力。

作为导演，对演员的评价，是有不一样的。有些演员就像选秀出来的，因为更符合大众审美，所以说大众觉得颜值更高一些。有些是艺考上来的，未必符合大多数人的审美，但是是符合部分人的审美的。

其实，大众脸未必颜值就低。非大众脸可能是真的……挺丑。有一些演技派，长得真的挺丑。包括北电中戏出身的，有一些明星在银幕上那脸的那个长宽比，如果不是在镜头里面，如果不是他塑造的角色，放到普通人里面那就是不好看啊。

“你当然这么说了，有仙剑、致青春、宫锁心玉打底，蜜姐你都是一线大牌了，我还是小透明呢！”

“嘿嘿，谁让你认识老孟晚了呢，而且你蜜姐我，也演过不少配角的好不好，咱们几个里面，运气最好的，是你茜姐和紫萱姐，你别羡慕我！”

茜茜开挂的演员生涯，出道即巅峰，白秀珠、王语嫣、小龙女、灵儿，每一个角色放佛是量身定制一般，看成国内女演员里，仅此与巩丽的星途；

紫萱从离开学校，就一直在孟轻舟的关照下，没有演过一个配角，即使是出演的第一部电影《失恋33天》，也是以女二的身份出现；

“好剧本都被你们选完了，大叔现在又变成女儿奴，没兴趣写新剧本，哪还有什么好机会给我！”

听着热芭诉苦一般的在杨蜜面前撒娇，古丽娜还有些自得，她可没多大的野心，有孟轻舟暗地里的关照，只要能逐渐上路，有戏可拍，妹子就很知足了；

“诶，小迪，你帮我看看，乔振羽和李一峰、马天宇，谁做男主角更合适？”

“蜜姐，不是已经定了乔大哥做男主角了吗，你不捧自己人，大叔都不会满意的。”

杨蜜回头看了看正在和小骨聊天的几位花样美男，“总觉得老乔没这俩帅，算了，就像你说的，还是照顾自己人吧！”

如今国内娱乐圈竞争压力大，主要原因是因为现在明星们越来越多。

而且对于影视明星来说，现实要求他们必须更加专业，因此就导致国内的娱乐圈资源面临更多人的竞争；

在综艺还未横扫各大电视台的当下，影视资源本就是所有艺人的根基，没有作品傍身，始终不能在圈子里站稳脚跟；