你个综艺咖，演技这么好不要命了 第102节

　　【说实话，最期待的就是叶枫的舞台了，期待新歌！】

　　【两个人光是站在那里，就让人赏心悦目啊！】

　　……

　　就在观众们还在赞叹两人的超高颜值时，舞台的灯光再次黯淡了下来。

　　现场的观众也瞬间领会，原本还有些嘈杂的现场，也以最快的时间安静了下来。

　　舞台中央的巨型荧幕上，歌曲的信息慢慢浮现。

　　歌曲：《千里之外》

　　作词：叶枫

　　作曲：叶枫

　　编曲：叶枫

　　观众们目不转睛地盯着荧幕，心里又是一阵赞叹！

　　又是清一色的叶枫出品！

　　果然还是熟悉的配方，熟悉的味道。

　　而此时，乐队老师们也跟随着荧幕上充满复古韵味的画面，缓缓奏响了自己手中的乐器。

　　一阵充满古典韵味的优美前奏声响彻了整个舞台。

　　钟声所营造的氛围一下子就拉开了故事的序幕，让人有忍不住想要继续听下去的欲望。

　　其中，台下坐着的一些乐评人在听到这个前奏之后，身体瞬间崩得笔直。

　　几人互相对视了一眼后，皆看到对方眼中那抹惊诧之色！

　　“这是！！！”

　　“有琵琶、二胡、钢琴，竟然还有编钟！”

　　“关键是这么多乐器混合在一起的声音，是那样的和谐，更是充满了一种传统、复古的韵味……”

　　正在这时，叶枫充满磁性的声音也传入了众人的耳朵。

　　【屋檐如悬崖 风铃如沧海】

　　【我等燕归来】

　　【时间被安排演一场意外】

　　【你悄然走开】

　　……

　　如果说刚刚优美的前奏仅仅是抓耳的话，那么开头这几句主歌就牢牢地抓住了听众们的心。

　　简单且动人的旋律让人耳目一新。

　　朗朗上口的特性也让观众们更容易代入到歌曲本身所想要传达的情感之中，一股淡淡的忧愁渗透在了字里行间，明明是几句歌词，却让你脑海中不自觉地多了一幅画卷。

　　一个有关于“离别”的故事在你心间悄然萌发。

　　尤其是第一句，“屋檐如悬崖，风铃如沧海”，直接道尽了华夏传统语言的魅力，让人不自觉地沉溺于歌词的情境中。

　　舞台上，叶枫唱完第一段后，一步、一步默默转身，只留给观众们一个落寞的背影。

　　一个转身、一个沉重的步伐，电影感油然而生。

　　而路承文温柔的嗓音正好接上。

　　【故事在城外 浓雾散不开】

　　【看不清对白】

　　【你听不出来 风声不存在】

　　【是我在感慨】

　　……

　　两人的完美配合让舞台变得更加动人。

　　此时后台的几位歌手已经直直地愣在了当场！

　　不得不说，叶枫的这个舞台，完全超乎了他们心里的预期。

　　表演完的几位歌手本来觉得自己发挥得还算不错，可是和这个舞台相比，简直被秒的渣都不剩！

　　周彦东、李曜还有陆元锦这三位原创歌手，已经完全沦陷在了这首歌之中，他们甚至慌乱地找出了纸笔，不停地埋着头记录着什么。

　　口中还振振有词。

　　“**！”

　　“**！”

　　……

　　反正都是不能播的词，全然将这是直播的事情给忘记了，吓得龙涛导演直接一个灵魂出窍，匆忙转移了观战室的镜头。

　　饶是如此，在第一声出现的时候，观众们还是听到了。

　　引发了电视机前的一连串爆笑！

　　看到这一幕，龙涛导演愁眉苦脸：“玛德！又要去报道写检讨了，关键是还要扣钱！”

　　不过他也能理解这几位创作人。

　　他第一次听到叶枫的这首《千里之外》时，也是一阵失神，他甚至都不敢相信 ，叶枫竟然会把这么好听的歌曲放在这里，还反复确认了好几遍。

　　那个模样，现在想来，真是有点可笑了。

　　也是从那一刻，他知道，所有人都低估了叶枫的音乐创作才华！

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　　舞台还在继续。

　　叶枫和路承文两人虽然是第一次合作，却相当默契。

　　起承转合之间，高亢的副歌部分一下子就让观众们听入了迷。

　　【我送你离开 千里之外】

　　【你无声黑白】

　　【沉默年代 或许不该】

　　【太遥远的相爱】

　　……

　　【我送你离开 千里之外】

　　【你是否还在】

　　当叶枫那充满故事感的高音一出来，现场的观众彻底蚌埠住了！不少人甚至直接起身鼓掌，其脸上满是激动之情。

　　两人的和音，再加上舞台上舞蹈演员们完美地演绎，将民国时代的那种离别悲欢展现的淋漓尽致，更是让观众们享受了一次极致的视听盛宴。

　　情深何在，生死难猜。

　　短短一句，让爱情蒙上了一层悲剧色彩。

　　【用一生 去等待】

　　当最后一个尾音落下的时候，台下的观众已经泪眼婆娑。

　　或许，这就是来自现场的魅力！来自音乐的魅力！也来自舞台表演的魅力！

　　而此时，《歌手》直播间的弹幕已经炸了！

第142章 华夏风的提出

　　不同于前世，奶茶伦凭借一己之力开创了中国风这一音乐类型，并且饱受听众们的欢迎。

　　这个世界还没有中国风这个音乐类型的概念。

　　先不说传统乐器在圈子里无人问津的尴尬地位，即便是有音乐人尝试着在歌曲里面加入传统的乐器元素，但也仅仅是浅尝辄止。

　　因为大环境的趋势就是听众们更追逐于欧美、日韩那边流行的类型。

　　音乐人也要先吃饱饭，再去谈什么情怀。

　　这样的现象也导致整个华语乐坛里，大家对于国风的尝试其实并没有很深入，像是周彦东之类的创作人们，也仅仅进行到在歌曲的间奏里，加入一点不突兀的传统乐器元素，例如古筝、琵琶。

　　像这首《千里之外》，不仅从旋律、编曲上突出了传统国风的韵味，更是在歌词上面下了很大的功夫。

　　当古风遇上歌词，那诗意绝美的华夏式浪漫扑面而来！

　　但又不似文言文那般难懂。

　　可以说，这样的结合，放眼整个华夏国都是独一份，也难怪观众和音乐人们如此震惊了。

　　弹幕里，观众们爆发出前所未有的热情。

　　【卧槽！叶枫这首歌封神了啊！这是我这几年以来，听过的最好听的歌曲！】

　　【妈妈问我为什么跪着听歌，然后她听了之后，毅然决然成了叶枫的粉丝。】

　　【说实话，我原本以为叶枫会拿出他之前文件夹里的《本草纲目》、《以父之名》这些歌的，但是这首我觉得更好。】

　　【谁能告诉我这种应该属于什么类型的音乐啊，感觉和普通的流行又不一样，然后里面其实又含有一点R&B的元素。】

　　【来个乐评人，这首歌已经超出了我们的理解范畴。】

　　……

　　不少观众们都在疑惑，像《千里之外》这个类型的音乐，应该属于哪一类，毕竟说它是流行音乐吧，感觉又不全是。

　　谁家流行音乐里有这么浓厚的古风元素啊？

　　反正他们是搜索不到任何一首和它类似的歌曲来。

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　　现场。