港娱：功夫之王 第381节
在打斗的时候，阿宁拥有超高的闪避率，敌人根本打不到他。
然后，阿宁在出手的时候，每一下都攻击敌人的关节，头部等要害，敌人一旦被击中，多半会失去战斗力。
这其实和杨叶的战斗体系是一脉相承的。
杨叶脚踢东瀛，拳打北美，靠的就是完美的闪避。
正儿八经做到了：不准你打我的脸，只准我打你脸！
自从杨叶降临这个世界之后，功夫片大行其道，好生繁荣。
杨叶又垄断了香港功夫片的顶级资源，龙虎武师们常年跟着拍戏，经验都十分丰富。
杨叶把大家召集过来讲解了一番之后，这些人就都心领神会，各自站位，配合着挨揍。
这和以前没什么分别，无非就是被男打星揍换成了被女打星的揍。
而且更舒服，因为男打星力量大，拳脚重，虽然拍打戏会留力，但是难免有失误的时候，一失误，就得挨一下狠的。
鼻青脸肿是家常便饭，受伤也是不可避免。
而李赛凤这样的女打星，娇滴滴的，就算挨她一下结实的，也不是很疼，毕竟这帮人都皮糙肉厚的。
甚至有些贱骨头不仅不觉得疼，反而还觉得很爽，恨不能被李赛凤多揍两下。
再一个就是，拍打戏嘛，难免有身体接触，和李赛凤这样的小美人挨一挨，碰一碰，尼玛，骨头都酥了。
不过李赛凤是杨叶的弟子，他们是不敢存心占便宜揩油乱伸咸猪手的，一个个都十分规矩。
杨叶那双眼睛毒得很，被他看见了最轻也是挨一顿揍，然后彻底滚出这个行业。
“准备！”
一个古惑仔站在水泥台子上向李赛凤挑衅，李赛凤凌空跃起，一招高鞭腿，踢中那个古惑仔的头部。
这招一脚爆头，端的英姿飒爽，那个古惑仔立刻被踢得“昏死”过去，“啪”地一声，从水泥台上摔了下来。
从一米多高的地方直挺挺地摔倒在水泥地上可不是闹着玩的，杨叶立刻喊道：“救人！”
马上有两个人冲上去，将他扶了起来，李赛凤也上前关切地道：“没事吧？”
那个“古惑仔”是个专业的龙虎武师，知道如何摔不疼，如何摔避免要害，所以虽然看着吓人，其实没什么事，只是感觉脑袋昏沉沉的。
他摇了摇头，清醒过来，正好看见李赛凤关切的眼神，立刻道：“小凤姐，我没事！”
“真没事？”
“没事，你看！”他把两个扶他的人推开，原地蹦了几下。
李赛凤放下心来，嫣然一笑，两只眼睛弯弯的，笑两个小月牙，说道：“那就好，你先休息一下吧！”
哇！小凤姐居然对我笑！那厮感觉骨头都轻了三两，答应一声，脚步虚浮地回去了。
杨叶看在眼里，忍不住摇了摇头，妈的，受虐狂！
346.第344章 漂亮又能打
346.
《女拳霸》没什么剧情，接下来就是打，不停的打，五场大战，一路打通关！
李赛凤不是杨叶这种开挂的，也不是陈龙那种喝牛血的。
所以杨叶要顾着她的安全，拍摄的时候只能一个动作一个动作慢慢磨。
李赛凤个子娇小，找替身都不好找，很多时候只能她自己来。
而且杨叶拍戏，如无必要，他是不使用替身的。
有时候一天打下来，混身青紫，小姑娘疼得在收工之后，就躲进杨叶的怀里哭，不过她还是咬牙坚持了下来。
杨叶也心疼啊，毕竟是自己的萌徒。
不过拍动作片就是这样，随便糊弄的话不如不拍。
拍到五月底，元奎和李联杰合作的《方世玉》要上映了。
李联杰现在是白杨影业力捧的希望之星，公司专门为此搞了个首映礼。
今年白杨影业的动作猛片太多了，三月份上映了洪京宝的《神勇双响炮》，本埠票房大收2000万港币。
复活节的时候上映的是袁和平甄子单合作的《笑太极》，本埠票房1000万港币。
后面还有元奎李联杰的《方世玉》、元彪真田广之李赛凤的《孔雀王2：阿修罗》，陈龙汤姆克鲁斯的《上海正午2》、杨叶的《拳霸》、李赛凤的《女拳霸》、麦当雄监制的《省港旗兵》、洪京宝的《猫头鹰与小飞象》。
这么多片子等着排片，一股脑儿挤在大档期自然不行，白杨发行公司只好把片子档期错开，去抢占一些小档期，比如李联杰这部方世玉，就排在了端午节上映。
虽然香港的端午节不放假，但也是个大型节日，这一天大家都是要团聚的，票房也可以达到一个小高峰。
由于杨叶的《拳霸》和《女拳霸》都去暑期档，麦当雄自觉打不过，识相地去了9月份的中秋节。
只有元彪和陈龙还是定了暑期档，洪京宝则去了圣诞档。
这样一来，白杨影业会在1984年的暑期档上映四部动作猛片。
除此之外，洪京宝监制的《双龙出海》、许鞍华导演的《倾城之恋》也安排在暑期档。
基本上保持了暑假期间隔一个星期就上映一部电影的频率，不留空档！
知道消息后的香港其他电影公司纷纷哀嚎。
不出意外的话，他们这个暑期档算是泡汤了，根本打不过！
哀嚎也没用，院线联盟的规矩是完全开放的，你想定档什么时候都行，没人拦着你。
只有新艺城比较淡定，新艺城有自己拍片的节奏，而且他们主打都市喜剧片，和白杨影业的动作片并不冲突。
新艺城是集体创作，监制中心制，它们拍片的纲领是：第一，永远不亏。第二，不是每部电影都能赚到钱。
那么，怎么保证不是每部电影都能赚到钱的情况下，还永远不亏呢？
新艺城认为，拍电影不能把希望押在一个本子上。
专业的电影公司应该有计划，按比例去制作电影。
比如说一年计划制作十部电影，那么就按照一部大制作，六部中等制作，三部小制作的比例来分配。
大制作赚大钱，中等制作赚小钱，小制作可以亏本。
大制作一定要投入最好的资源，死保成功，因为大片一旦亏起来，损失的不仅是钱，还会砸招牌。
大制作成功之后，第二部一定要比第一部贵，第三部比第二部贵，这是不变的定律。
因为演员要求多了，导演变得有压力了，还要给观众新意，最好的解决办法就是……加钱！
为什么要拍小成本？还默认可以亏钱？
因为小成本可以培养演员和幕后制作人员，可以试试新题材的可能性，而且就算亏本也亏的不多。
新艺城为什么能制霸香江，打的邵氏和嘉禾没脾气？这套经营策略起了决定性作用。
只不过到了后期，新艺城内部分赃不均，这套策略名存实亡，终于一拍两散。
白杨影业和新艺城的经营模式完全不同，它是散装的，分成一个个的电影工作室，各工作室自己负责自己的事。
其实新艺城的模式更科学，只不过……杨叶是个挂壁，新艺城的那套东西对他没啥用。
人牛逼的到一定程度，就可以超脱规则。
被杨叶选中开电影工作室的人，全都是一代猛人，是这个时代的佼佼者，也可以超脱规则。
新艺城每年只能搞一两部大片，但白杨影业这边一大堆超级巨星，不搞大片搞什么？
巨星的片酬都可以拍一部小成本电影了，根本小不了啊！
至于培养演员什么的，杨叶是个挂壁，一个新人一入行，杨叶就知道他没有潜力可挖。
他尽挑那些原时空出了名的来培养，试错成本极低，这才是最厉害的地方！
……
《方世玉》的宣传活动搞得非常热闹，首映礼这天还铺了红毯，邀请了各路记者和业内人士到场，摆明了力捧！
本时空的《方世玉》剧情和原版差不多，但是打斗略有差异。
好在元奎本身就很有才华，又跟在杨叶的身边工作了好几年，杨叶在给剧本的时候，也帮他定下了动作风格。
再加上一个功夫天才李联杰，能够把元奎设计的动作淋漓尽致的表现出来。
所以整部电影的动作戏看起来依旧是精彩纷呈，惊险刺激，看观众看的时候大呼卧槽
而且，《方世玉》的看点也并非全在动作，它还是一部优秀的喜剧片。
《方世玉》的剧本在原时空是刘振伟花了五天时间写出来的。
刘振伟是香港无厘头电影宗师级别的人物，所以这部电影里有很多无厘头的元素。
雷老虎比武招亲，结果女儿雷婷婷跑了，雷老虎就用一个丑丑的丫鬟，盖上盖头鱼目混珠。
方世玉和李小环比武，打人头桩，结果方世玉的人头桩被李小环打得鼻青脸肿，那些人头桩纷纷跑路，一边跑还一边喊：“我们精神上支持你，我们精神上支持你！”
本来方世玉要嬴了，忽然看见新娘的“真面目”，顿时吓尿，立马认输跑路。
方世玉输了，他老妈苗翠花化身方世玉的哥哥方大玉再来迎战，还调戏李小环，下面的吃瓜群众高喊，把岳母也娶了，结果被他老婆爆打。
后面方世玉和雷老虎一大早敲着锣对骂，咚咚咚锵，咚咚咚锵，更是神来之笔。
还有雷老虎那个“以德服人”，更是看一次笑一次。
如今的香港观众还没有看过周星池的无厘头喜剧，面对的这样的剧情，一个个都在电影院里笑得直不起腰来。
李联杰此人，的确是个天才，他不仅武打动作潇洒无比，演技也好得一批，搞笑功力也非常不错。
除了李联杰外，萧芳芳和郑佩佩这两位重量级女星加盟，相爱相杀，还大玩百合，也十分的出彩。
萧芳芳和郑佩佩都是演技过硬，能力全面，能打能闹的老戏骨！
萧芳芳是极少数能在与周星池和李联杰这两大港片标志性演员对戏过程中狠抢对方风头的女演员。
和周星池是《漫画威龙》，和李联杰就是《方世玉》，她在这两部电影里都有惊艳表现，可谓抢尽了对方的风头。
郑佩佩没有和李联杰合作过（《花木兰》两人都有出场，但都是配角，也没有对手戏，不算）。
但是在《唐伯虎点秋香》中，郑佩佩和周星池对戏也是不落下风，她的华夫人可以说抢尽了唐伯虎的风头。