港娱：功夫之王 第372节
因为日奸台没有广告，不靠收视率活着，它是找日本国民强制收钱的，不给也得给，你爱看不看！
当然了，日奸台并没有因为旱涝保收就摆烂，实际上他们制作的大河剧是日剧的金字招牌。
强制收费，不会亏本，所以就可以精雕细琢嘛，自然容易出精品。
港剧又不一样，港剧也是边拍边播，但讲究效率，一天就要播一集，速度极快。
所以港剧都是监制责任制，分组拍摄，一部剧往往由一个监制统筹，分组几个小组，由几个导演没日没夜的拍摄。
这对监制的水平要求极高，监制往往拍完一部剧，就要休息一段时间，不然缓不过来。
港剧一般不会超过二十集，如果故事太长了，比如要拍金庸小说，那就分成第一部第二部第三部这样拍，类似于美剧的操作方式。
最后就是台剧，台湾也拍电视剧，但水平极烂，因为台湾的三大电视台拍剧有财政补贴，所以收视率低也不怕。
台湾的电视台也像日本的NHK一样的态度，你爱看不看。
不过区别就是，NHK拿的是老百姓的钱，还是要给老百姓回馈的，拿谁的钱替谁办事嘛。
而台湾的三台都是拿的财政补贴，管你老百姓爱看不爱看！
汪枫听得连连点头，问道：“那么杨先生和黄先生认为，我们央视应该走哪种模式呢？”
黄锡照看了杨叶一眼，杨叶接口说道：“如果让我提建议的话，最好是走日本NHK的大河剧模式。
大河剧一般是以日本战国时代为故事背景，以知名历史人物为主角，拍摄比较严谨的长篇历史电视剧。
中国有悠长而灿烂的历史，春秋战国、秦汉之争、隋唐乱世……拥有无数光华璀璨的历史人物，他们的故事取之不尽，用之不竭，拍一百年也拍不完！
贵台是国家电视台，自然要注重国家的形象。拍摄这种严谨而又有意义的电视剧，我认为是最适合的，而且贵台也拥有足够的资源，能够把这件事做到最好！”
考察团的人一听，都觉得大有道理。
他们现在正在观看的亚视拍摄的武侠剧，飞来飞去的，虽然看着很拉风，但是这帮老领导其实并不感冒。
反而是杨叶的一番话，说到了他们的心坎里。
八十年代港台也拍历史剧，比如亚视就拍过冯宝宝版的《武则天》，中视也拍过潘迎紫版的《一代女皇》，都轰动一时，取得了很高的收视率。
不过港台的历史剧以戏说为主，并不严谨，九十年代央视刘小庆版的《武则天》一出，就把这俩比下去了。
历史剧曾经是港台电视很重要的一个剧种，将历史人物跃然于电视，并以惊心动魄的情节和华丽服饰，以及对大众所熟知的历史人物的全新演绎作为包装，令内地观众耳目一新。
不过九十年代央视的历史正剧一出，无论在历史细节和场景上面都比港台更加严谨，在港台地区播放后，造成哄动效应，港台两地的电视台也就不再班门弄斧了！
陪同央视考察团游览完宋城，杨叶留下黄锡照继续陪同，自己就告辞了，他答应做中森明菜演唱会的嘉宾，得赶着去彩排。
临走之前，顺便邀请了考察团去看两天后的演唱会。
……
两天后，央视考察团在黄锡照的陪同下，走进红磡体育馆，在预留的贵宾区落座。
贵宾区坐的大多是香港娱乐圈的人物，不时有相熟的人过来和黄锡照打招呼。
见现场一万多个座位坐得满满当当，考察团的一位成员好奇地问这么多人来看演唱会，得收多少门票钱？
黄锡照回答道：“大概三百万港币！”
那人大惊失色，问道：“这个日本歌唱家，在香港很受欢迎吗？”
黄锡照解释道：“她不是一般的日本歌手，她在香港出道，是四年前被杨叶先生在日本发掘，带到香港亲自培养出来的！”
那人恍然大悟：“原来如此！”
黄锡照笑道：“这里面还有一段故事，据说有一次杨先生去日本出差，飞机抵达东京的时候已经是深夜，他饥肠辘辘，在机场附近找了一家拉面馆吃面。
却听见后厨传来隐隐的歌声，他被这歌声吸引，循声而去，原来是拉面馆老板的女儿在一边洗碗一边唱歌。
杨先生觉得她是可造之材，就说服面馆老板，将她带回香港，亲自培养。
几年之后，她果然一炮而红，成为日本乃至亚洲最负盛名的歌……唱家！”
考察团听了这段故事，大感有趣，汪枫笑道：“这么说来，咱们这位杨先生还是一位当代伯乐嘛！”
……
演唱会后台，中森明菜正在检查装造，做上台前最后的准备。
张国荣站在旁边撩得飞起，看在他是个大帅比的份上，中森明菜礼貌地和他聊着天。
至于杨叶，他正被少女时代团团围住，唧唧咋咋地聊个不停。
眼见张国荣在撩他的妹，但是分身乏术，也只能假装看不见！
毕竟这边有九个妹，那边才一个妹，杨叶还是识数的。
“叶哥哥，等下演出完，我们去吃宵夜好不好？”王组贤吃着薯片说道。
杨叶张了张嘴，王组贤乖巧地给他喂了一片。
杨叶“嘎嘣”一声吃了，问道：“可以啊，吃什么？”
“吃螃蟹好不好？”
“不是吧，我记得你去年吃大闸蟹吃到全身过敏，还打针！”
“这有什么关系？吃螃蟹当然要吃到爽，我这次准备了抗敏药！”
说起这事王组贤有些脸红，因为去年杨叶送给她们少女时代一筐从上海空运到香港的正宗阳澄湖大闸蟹，每一只都有巴掌大，真是太好吃了。
她狂吃六只，结果全身过敏，呼吸困难，幸好杨叶比较警觉，想到这玩意儿吃多了可能会出事，及时过来查看，正好撞见她出事，将她送进了医院。
杨叶扶额道：“你可真是个吃货！”
萧蔷最喜欢和王组贤抬杠，说道：“就是，她一个人狂吃六只，害我才吃一只。”
王组贤撇撇嘴道：“切，你萧大小姐吃个螃蟹还弄一套工具，又是剪啊又是戳的，有那工夫，我早啃完了。”
萧蔷本来想说乡巴佬才用嘴啃呢！忽然想到她跟王组贤都是台北的，王组贤是乡巴佬，那她也是，一时语塞。
杨叶连忙打个圆场：“好啦，别吵了。等下演出完，开船去南丫岛吃海鲜，所有人一起去！”
“耶！”
……
中森明菜坐着升降机登台，在歌迷的欢呼声中，献上一首首经典歌曲。
中途下场换装，张国荣、少女时代、杨叶等嘉宾便轮番登场，每人除了独唱一首歌，帮中森明菜串场之外，还有和中森明菜的对唱曲目。
张国荣和中森明菜唱的是山口百惠的名曲《再见的另一方》，有趣的是张国容是用日语唱《再见的另一方》，中森明菜则是用粤语唱《风继续吹》。
少女时代则是和中森名菜一起唱《青鸟》，十个美少女在台上大秀女团舞，让现场观众嗨得飞起。
杨叶最后登台，自然是演唱保留曲目《花海》，一时之间，漫天的花瓣从体育馆上空飘落，上万名观众举着荧光棒跟着歌声一起缓缓摇动……
三大歌手，一个组合，为红馆一万多名观众送上一场视与听的盛宴，让歌迷们如痴如狂，热烈的掌声此起彼伏。
最后，中森明菜用一首《东方之珠》圆满结束了本场演唱会。
众人一起返回舞台，向观众们鞠躬道谢之后，就带上这次演唱会的工作人员，开着杨叶的超级游艇出海去了。
……
央视考察团返回酒店，汪枫问道：“大家怎么看这场演唱会？”
黄易鹤道：“前段时间我们去南斯拉夫、意大利等国考察，在罗马也曾参加过帕瓦罗蒂的独唱音乐会。
在艺术水准上，杨叶、中森明菜等人当然比不过帕瓦罗蒂这样的老艺术家。
但是在演唱会的表现形式，灯光、舞台、服装，伴舞这些东西上，都有其独到之处。
尤其是演唱会的整个过程，观众和歌唱家能够不断互动，气氛十分热烈，真是闻所未闻！”
有人道：“虽然如此，就是太艳俗了一些。”
汪枫道：“参加这场演唱会的观众以年轻人为主。年轻人喜欢这些比较华丽的东西，可以理解嘛。”
有人道：“听那个黄台长说，这一场演唱会能卖出三百多万港币的门票，还要连开六场，那岂非能卖出两千万港币的效益？”
有人感叹道：“顶得上一些乡镇一年的生产总值了。”
黄易鹤若有所思地道：“台长，今天看了这场演唱会之后，我有一个想法。”
汪枫道：“你说。”
黄易鹤道：“往年的春节联欢晚会，我们都在演播厅搞，今年能不能更进一步，在体育馆搞呢？”
黄易鹤的想法让考察团的人全都眼前一亮，大家都觉得，这是个好主意啊！
有人道：“这个想法好啊，我们的工人体育馆比香港的红磡体育馆更大，如果把艺术家们都请到工体来表演，一定能办出一场让党和人民满意的春晚！”
有人道：“对，咱们央视的演播厅实在太小了，根本施展不开。工人体育馆能够容纳一万五千名观众，这样宏大的场面才能展示咱们国家的气派嘛！”
汪枫沉思了片刻，对黄易鹤道：“你继续说！”
黄易鹤道：“去年办春晚的时候我就想，能不能把港台同胞也请到春晚现场，和全国人民一起过春节。
可惜咱们地方太小了，不气派，请客嘛，不能太寒酸！
今晚的这场在红磡体育馆的演唱会让我大受启发，我们也可以把舞台搬到体育馆啊！
舞台大了之后，咱们的节目也可以弄得更气派一些，比如，可以上更加大型的舞蹈。再比如，我们把编钟请出来，来一个编钟乐曲……”
黄易鹤侃侃而谈，将他心中的想法一一道来，说得天花乱坠。
实际上，1984年的春晚，已经有一些港台人士参加了，他们是台湾人黄阿原，香港人张明敏和奚秀兰。
（原时空陈思思很早就息影，移居上海，她参加了1984年春晚，但本时空她在香港混得挺好，没去！）
不过这都是一些小角色，黄易鹤想请真正有知名度的港台大腕去参加春晚。
黄易鹤的胆子很大，为了办好春晚，他常常跟领导拍桌子，他敢让歌手们在舞台上唱流行歌曲，李谷一的《乡恋》就是因此而解禁。
事实上，他真的做到了，1985年，真正的香港大咖罗文和汪明荃登上了春晚舞台。
舞台是搭得挺气派，亭台楼阁，小桥流水，足有两个篮球场那么大。
但这是冬天的京城啊，夜晚零下十几度，让演员们穿着演出服上台表演节目，真是要人老命了。
汪明荃穿着裙子唱歌，在台上瑟瑟发抖。
陈佩斯表演的小品要表现冷水浇在身上还大汗淋漓的感觉，零下十几度啊，完事直接送医院，差点丢了一条命。
因为现场光线太暗，上台表演的美猴王一头撞在柱子上，还给播出来了，真是把猴哥的脸都丢尽了。
而央视当时连对讲机都没有。