港娱：功夫之王 第305节
这些东西五花八门，有拍摄《赛德克巴莱》时制作的假人，假头颅，假手，全部做得十分逼真。
甚至还有一只假的山猪，就是电影开头莫那扛着跑的那头。
蓝乃才不明白，为什么要做一只假的山猪，弄头真的才多少钱啊？
杨叶解释道：“真的山猪不可能配合拍摄，所以我们就做了个假的，它身上的毛都是用的做成了标本的真毛，所以看起来十分逼真。这头山猪有玄机的，它的嘴可以开合，下面有机械来支配，你看！”
杨叶演示了一遍，原来山猪里面装有机关。
“这样的话，我们想怎么拍就怎么拍。不过这其实是一种实验，我们的目的是积累经验。以后我们拍其他的一些电影，比如老虎、狼这些动物追人的时候，就用得上了。”
蓝乃才佩服不已，杨叶想得可真够远的啊！
越往后参观，越是惊奇。
前面的东西还算正常，机器人、假人、仿真动物这些，到了后面居然出现了一只僵尸。
那只僵尸就摆在拐角的地方，穿着清朝的官服，脸上贴着符咒，脸色惨绿，血肉模糊，十分恐怖。
它忽然出现在蓝乃才的面前，吓得蓝乃才头发都竖起来了，往后退了好几步，才缓过神来。
一路看下来之后，蓝乃才道：“我看《雾社起义》的时候，一直很好奇，你可以从十五岁演到五十岁，而没有违和感，到底是怎么做到的。现在明白了，原来是靠这种特效化妆。”
杨叶点点头，笑道：“特效化妆对演员塑造人物大有益处，它可以让演员的路变宽，单说年龄的话，一个人足以从十几岁演到一百岁。”
蓝乃才佩服不已，说道：“我以前在日本，后来在邵氏，都接触过特种摄影，但是他们那些模型跟你这里的比起来，实在是太粗糙了，不值一提。”
参观完陈列室，杨铭新带着两人来到一间工作室，那里面有几个工作人员正在忙碌着。
杨叶笑着招了招手，示意他们忙自己的。
随后杨铭新带着两人来到一张桌子前，指着一堆人皮，介绍道：“这是我们用发泡乳胶做出来的皮囊，分为三种类型，分别是脸皮、整个头部的皮和从头到脚的皮；整个皮囊的设计都是根据人物的精密身体尺寸、弧度等参数来制作的，非常逼真。
我们还根据不同的软硬度、颜色和粘贴部位做成七八种不同的尺寸、不同质地的皮。如果你们要拍摄那种蜕皮的镜头，只需要用这种非常薄的皮，分成很多片，分别贴在脖子上，脸上……各种部分，然后拍摄它们裂开就行了，我们实验过，效果非常好！”
蓝乃才把那些皮囊看了又看，不由得叹为观止。
他之前见杨铭新的时候，发现这厮坐在外面，悠悠闲闲地听收音机，还觉得他不务正业。
现在看来，这人的业务熟练得很，并不是混子。
至于他为什么不在里面待着……废话，里面全是吓死人的道具，除了正经做道具的工作人员，别人谁踏马待得住！
蓝乃才佩服地道：“杨少，之前我还在发愁，这场蜕皮的戏怎么拍。现在才知道，原来你早有准备。有了这些道具，我一定能把这部戏拍好！”
第288章 梦幻的登场
参观了紫气公司制作物理特效的工作室之后，杨铭新又带着蓝乃才去参观了另一边制作电脑特效的工作室。
杨铭新介绍道：“《天龙八部》、《笑傲江湖》看了吧。天龙里的降龙十八掌、六脉神剑。笑傲里的剑气，都是用电脑特效做的。以前你们在邵氏做特效都是直接画胶片，非常繁琐，效果还不好，现在不用了。
三年前，好莱坞电影《超人》第一次使用了CGI特效，我们也很快跟进。不过这项技术目前还很粗糙，打架的时候用来发波还行，跟真人有关的特效，还是要靠实物和模型。”
紫气公司的特效制作让蓝乃才叹为观止，天知道杨叶花了多少钱在上面。
他原本在发愁如何拍这部电影的，现在却变得信心十足。
其实从剧情上来看，《孔雀王子》就是个大烂片，简直就是侮辱了原著漫画。
但这部电影最后却票房大卖了，原因是什么呢？
看点就在那几场战斗够邪典，够炫酷！
现在嘛，原著漫画根本就没有画出来，人们也就无从对比。
没有对比就没有伤害，人们对剧情的吐槽就会减少。
再加上超越时代的特效水平，杨叶对票房成绩还是比较有信心的。
特效电影看特效就行了，剧情没那么重要。
再说了，杨叶的首要目的是养特效团队，积累经验，亏本也不怕，养得起。
从紫气公司出来，杨叶对杨铭新说道：“三哥，过几天我要去趟日本，内地有个叫杨洁的导演会来参观考察，麻烦你接待一下。”
杨铭新一愣：“我姐要来？”
“同名而已啦，二姐也不是导演啊！”
“哦，知道了！”
“不过这个杨洁也是搞戏曲的，你不是票友嘛，正好有共同语言。”
杨叶说完就走了，他和蓝乃才去了影人茶餐厅，一个长得非常圆润的小胖子正等在那里。
这人便是蔡澜了。
杨叶笑着对两人说道：“给伱们找个搭档。蔡澜先生对日本非常熟，这次担任《孔雀王》这部电影的监制，你们互相配合。”
蔡澜的父亲原本是新加坡邵氏（邵仁枚）家臣，蔡澜长大后赴日本学习电影制作，随后便来到香港，协助邵氏和日本合作拍片。
后来邹文怀和何冠昌退出邵氏，自组嘉禾，蔡澜便临危受命，担任邵氏的制片经理。
但随着方逸华接手采购部，逐渐成为邵氏实际掌门人，蔡澜慢慢受到排挤，只能黯然离去。
在原时空，蔡澜一离开邵氏，就被嘉禾找去，专门负责陈龙、洪京宝的《快餐车》、《龙兄虎弟》等跨国大制作的合拍事务。
不过现在，嘉禾过得一般，白杨却风光无限，杨叶抛出橄榄枝，蔡澜自然欣然接受。
杨叶画了个饼：“如果这部《孔雀王》拍得好，我就为二位成立工作室，以后专门负责和日本方面合作拍片。”
白杨影业的电影工作室模式蔡澜早有耳闻，账目分明，绝无拖欠，比在邵氏打工、或者在嘉禾开卫星公司划算多了。
陈龙、洪京宝都靠着工作室大赚特赚，只有胡金铨把工作室给亏没了。
最近又多了个麦当雄工作室，但还没有作品问世，不知道成绩如何。
其实以蔡澜的资历，成立电影工作室也绰绰有余了。
不过杨叶还是给他们出了一道考题，过了这关，才有的捞！
蔡澜是刚刚被邵氏扫地出门的落寞之人，他并不觉得杨叶出的考题有什么苛刻的，反而干劲十足！
……
1981年的圣诞档期，火药味十足。
白杨这边是新亮相的功夫小子李联杰主演的《剑雨》。
新艺城看完《剑雨》的午夜场之后，选择避其锋芒，将他们的力作《最佳拍档》拿到春节档去上映，而圣诞档上映的则是一部惊悚恐怖片《再生人》。
邵氏拿出来应战的电影叫《打雀英雄传》，自从《千王之王》尝到甜头后，邵氏就在赌片的道路上拼命狂奔，上半年王京导演了一部《千王斗千霸》，票房不俗。
于是下半年又搞出这部《打雀英雄传》，还请了许贯杰唱主题曲，打算再捞一笔。
嘉禾最奇葩，上映的电影居然是洪金宝和元彪主演的《败家仔》。
杨叶早就说过了，不让别人赚钱的人，脑袋一定有毛病。
他开的白杨经纪公司没有任何门户之见，欢迎大家来请人。
嘉禾之前请去了陈龙还不过瘾，这回又请去了洪京宝和元彪，白杨经纪公司没有任何阻拦，爽快放人！
对于洪京宝来说，他早就知道《剑雨》会在圣诞档上映。
而且，由于丽声和白杨合并，到时候新艺城也会来抢档期，实在是太挤了。
所以他和杨叶说了一声之后，就跑到嘉禾去拍片去了。
这样一来，就形成了三大院线，四大电影公司角逐圣诞档期的格局。
和丽声合并之后的白杨院线是香港最大的院线，位置、环境、设施都是一流的，尽管同时上映两部电影，票房还是一路领先。
八十年代，港片进入最蓬勃的发展时期，票房记录不断刷新，动作片也发展至巅峰。
打星云集，片如潮水，一年几十部动作片上映，导致观众都变得非常专业，演员只要谁一出手，摆个姿势，观众就知道，你的“份量”有多少。
动作片演员为了让观众兴奋，拼命地加难度。你从八楼跳下来，摔到水池里？那我就从九楼跳下来，跳到火海里。
当时的观众看电影，可没有有什么保持安静的说法。一家戏院少则五百人，多则上千人，好看就鼓掌，看得不爽直接丢雷老谋，声势十分浩大。
有时候他们知道导演和演员在现场，还会故意骂给你听。尼玛的扑街仔，拍烂片，浪费老子的钱！
几百上千人一起骂你，什么感觉？谁受得了？
在这种情况下，没有功夫底子的人，基本不可能在动作片里做主角，做了也是找骂，扑街，赔钱三连。
所以，白杨影业推出李联杰，飘逸的动作，灵动的身手，立刻就吸引住了观众的眼球。
虽然《剑雨》是低调上映，没有进行大规模的宣传，还有杨叶和林清霞在片头搞心态，电影还是一路票房飙红。
《电影双周刊》评论道：“《剑雨》这部电影将观众的心态把握到了极致，开头杨叶和林清霞的登场让观众充满了期待。
但他俩却急速退场，让观众十分失落，后面的剧情都是靠悬疑吊着，直到李联杰终于出手，观众的情绪立马从谷底升至顶峰，比坐云霄飞车还过瘾。
这种爽快的感觉不仅仅是剧情的反转带来的，更是因为杨叶找到了一个最佳代言人。
李联杰的身手之敏捷，几可与杨叶相匹敌。
我们似乎看到了，香港影坛又有一颗新星正在冉冉升起。”
《剑雨》最终以1610万票房领跑圣诞档，位列1981年年度票房第三名。仅次于杨叶的《雾社起义》和许贯文的《摩登保镖》。
洪京宝和元彪的《败家仔》则获得了915万票房。邵氏的《打雀英雄传》649万票房名列第三，新艺城的《再生人》以608万票房排在最后。
1981年，港片本埠票房破三百万的电影超过30部，似乎是一夜之间，电影市场就爆起来了。
港片的黄金时代，也正式开启！
经此一战，人们更惊讶于白杨院线的实力，同时上映两部电影，还能取得1600万和600万的好成绩。
《再生人》虽然排在最后，但是和邵氏的《打雀英雄传》也相差无几。
不过新艺城的几位老板却不怎么高兴。
麦嘉道：“如果我们有一条单独的院线，《再生人》不说击败《败家仔》，最起码也不会输得太多。”
石添道：“白杨的猛人实在太多了，现在又出来一个李联杰，抢档期真的抢不过。”
黄百鸣道：“那有什么办法呢？人家说了公平竞争，也没有玩花招，我们的片子上座率不如人家，只能让排片了。”
麦嘉道：“唉，这样挤在一起真不是个事，如果有一条单独的院线就好了！”
……