美娱之花瓶影帝 第87节

　　盖瑞自己就忍不住笑声。

　　“我准备安排一些女生，她们坐在这里欣赏乐队演出，然后视线全部落在迈克尔身上，也许迈克尔在学校不起眼，但在乐队里，他就是最闪耀的那个。”

　　安森轻轻抬起下颌，表示明白——

　　的确，在电影里，米娅有一个改造变身的环节，所以女大十八变就成为一个看点；但迈克尔并没有。

　　如果迈克尔一直低调内敛下去，如同小透明一样，米娅最后和迈克尔走到一起，就更像是内疚和感恩。

　　迈克尔，也需要自己的“变身”，乐队确实是一个正确的平台。

　　但是，这里也有一个重点。

　　“所以，这场戏的重点在于展现迈克尔的魅力，还是在于再次展现迈克尔的眼睛里只能看到米娅一个人？”安森第一时间抓住重点，提出自己的观点。

　　盖瑞不理解，“为什么不能二者都要？”

　　安森摇摇头，“不是说二者取其一，而是说二者突出哪个重点？”

　　盖瑞眉宇微蹙——

　　这番话，如果来自其他演员，又或者是开机之前的安森，盖瑞根本不会搭理；但现在见证安森两次带来的惊喜，盖瑞也知道安森是一个有想法的，不会无的放矢。

　　“什么意思？”盖瑞顺势询问了一句，摆出认真倾听的表情。

　　安森没有立刻开口，事发突然，他也只是有一个灵感，稍稍整理一下思绪，然后才阐述自己的想法。

　　“导演，前两次迈克尔登场，迈克尔都是画面里的配角，他是围绕米娅转的；那么这场戏改变一个角度，以迈克尔作为主角，其他人围绕他转，你觉得如何？”

　　盖瑞眉尾一挑，但没有打断安森。

　　“你看，一直以来，迈克尔就是扮演暗恋米娅的角色，而这场戏，你也意识到了，需要让迈克尔展现魅力，其他视线望向迈克尔，那为什么我们不更进一步呢？”

　　“迈克尔在车库乐队练习，乐队表演一首自己的曲目，迈克尔展现魅力，那些女孩儿们都在讨论迈克尔。”

　　“迈克尔借用这首歌，小心翼翼地把自己对米娅的感情大声说出来，表面看来是用自己的魅力吸引其他女孩、实际上则是测试米娅是否能够听出来。”

　　在现有剧本里，没有这一部分内容，而米娅依旧没有正视迈克尔。

　　但现在，安森正在制造情感发展脉络，继迈克尔和米娅在音乐课上的互动，更进一步地让米娅注意到迈克尔的存在，特别是当其他女孩在现场的时候，米娅意识到——

　　也许，在她和莉莉眼中，迈克尔是一个“弟弟”，但在其他女孩眼中，迈克尔确实一个具有吸引力的男孩。

　　一步，再一步，循序渐进地铺垫。

　　然后，“脉络”，就出来了。

　　“米娅注意到了迈克尔的音乐，并且被音乐吸引，她也跟着欣赏，只是，她没有意识到那首歌是写给她的。”

　　也就是说，米娅的情感有一点点萌芽，但暂时还没有察觉。

　　“这次，是迈克尔首次展现魅力，也是迈克尔首次主动出击，小心翼翼地试探了一下，所以我刚刚才询问你，这场戏的重点是什么？在我看来，二者都要，但重点应该是前者，这场戏的核心是迈克尔。”

　　安森的观点，并不复杂——

　　爱情，应该是双向的，只有当两个角色都变得饱满立体起来，化学反应才能够让观众怦然心动。

　　盖瑞明白这一点，“漂亮女人”就是一个典型案例。

　　而现在，安森就正在为迈克尔争取伸开手脚的空间；其实也没有添加剧情，就是在现有剧情桥段上，稍稍改变叙事重点，甚至不需要修改台词，只需要导演将镜头的绝对主角切换为迈克尔即可。

　　然后，无中生有地，迈克尔就拥有了自己的色彩。

　　盖瑞正在深思。

　　他必须承认，安森很聪明，甚至比自己想象得还要聪明，不仅对角色、而且对整部电影的剧情脉络有一个清晰的把握，见缝插针地在现有剧情框架上发展出血肉，不仅不累赘，而且堪称神来之笔。

　　安森的想法，完美符合盖瑞的构想，甚至将盖瑞并不完善、略显简单的构思丰富完整并且延展开来。

　　厉害！

　　盖瑞再次看向安森。

　　他相信电影上映之后，安妮-海瑟薇会赢得观众的心；但现在，他认为安森也能够绽放自己的光芒。

　　思绪，在脑海里快速转了一圈，头脑风暴、灵感碰撞，盖瑞也有些跃跃欲试起来，期待着安森的表现。

　　但表面上，盖瑞依旧维持严肃的表情，眉宇微蹙，意味深长地看了安森一眼，不紧不慢的语气自然带着一种不怒自威的霸气，眼神里流露出岁月累积的威压，浩浩荡荡地朝着安森汹涌而去。

　　“所以……你这是在为自己争取镜头吗？嗯？”

　　第一更。

　　(本章完)

第121章 剧组探班

　　严肃，深沉，不怒自威，那不疾不徐的话语也在拖长的尾音里流露出一抹质疑，空气刹那间凝结。

　　然而。

　　万万没有想到，安森满脸坦然地正面迎向盖瑞的视线，堂堂正正、中气十足地给予一个肯定回答。

　　“是，先生。”

　　简短，有利。

　　没有任何辩解也没有多余说明，居然就这样承认了。

　　但这样的坦率，反而有着好莱坞难得一见的真诚，这让盖瑞没有能够绷住表情，嘴角笑容轻轻上扬。

　　“搞砸了，那就是你的责任。”话语，依旧意味深长。

　　安森点点头，“那么成功的话？”

　　那就是安森的功劳。

　　这，就是风险，成功与失败的后果都需要自己承担。

　　盖瑞能够听出安森话语里的深意，笑容爬上眉眼，“你这小子，果然还是年轻，天不怕地不怕。啊，年轻真好。”

　　安森，倒不年轻。

　　其实，他的心态很苍老，毕竟走过无数坎坷与颠簸的岁月；但重活一世，他想要好好把握每一个当下，不要等到生命即将结束的时候才准备好好享受人生。

　　哪怕不想不敢，安森也在积极主动地做出一些尝试。

　　如果失败了呢？

　　那又如何，至少他努力过了。

　　不过，这些细节，盖瑞就没有必要知道了。

　　盖瑞看着展露阳光笑容的安森，思绪拉了回来，“所以，你已经有想法了吗？关于乐队的原创曲目？”

　　安森长长吐出一口气，“大话都已经说出口了，没有想法也要变出一些想法来才行，否则就丢人了。”

　　一边说着一边满脸犹豫的模样，却让盖瑞爽朗地大笑起来，重重地拍了拍安森的后背，“那我就拭目以待了。”

　　显然，创作音乐并不是一件容易的事，但他有一些想法。

　　前世，年少轻狂的时候，他曾经梦想过站在舞台上用音乐打动人心的生活也曾经梦想过流浪音乐人的生活，背着吉他浪迹天涯，在街头弹奏旋律歌唱生活，让自己的音乐成为他人旅途里的一部分。

　　然而，他终究没有能够坚持下去，生活的重担沉甸甸地压在肩膀上，明亮而璀璨的梦想很快就被淹没在日复一日的工作里，蒙上厚厚的一层灰再也看不到光芒，年少时候的幻想就再也不曾被唤醒。

　　也许，他可以给梦想再一次机会——

　　反正，盖瑞说了，青少年车库乐队的音乐本来就有好有坏，这不是电影的重点，就和安森研究的那些音乐和书籍一样，仅仅只是角色的一部分延伸。

　　难听。聒噪。迷幻。

　　这也是迈克尔特立独行的魅力。

　　所以，安森可以尽情地大胆地放肆地，进行尝试。

　　哪怕失败，也应该把握机会好好享受眼前这一切，不辜负第二次人生。

　　于是。

　　返回费尔蒙特度假村的剧组大巴上，安森就在思考。

　　迈克尔喜欢的是布鲁斯摇滚、英伦摇滚，包括但不限于披头士、沙滩男孩等等，研究角色的时候，安森认真收听了大量六十年代七十年代的音乐，不止上述那些，还有陆陆续续冒头的迷幻摇滚、前卫摇滚、实验摇滚等等。

　　有趣的是，车库摇滚就诞生于六十年代。

　　当年摇滚风靡全球，数不胜数的高中生纷纷在自己的车库进行乐队练习，于是被人们称为车库摇滚，他们的音乐简单而原始，主要描写高中生活或者社会环境，宣泄自己的情绪。

　　车库摇滚可以看作是朋克摇滚的前身。

　　同时，换一个角度来看，九十年代则是另外一番模样。

　　垃圾摇滚、英伦摇滚以及流行朋克全面占据市场，分别代表不同曲风不同类型不同定义，再次唤醒摇滚狂潮。

　　那么，在车库里练习乐队的迈克尔，他会选择六十年代的摇滚，还是与时俱进地选择九十年代摇滚？

　　此前安森就说过，迈克尔是一个有自己想法的青少年，他不排斥潮流，并不会为了彰显自己的特别而故意选择另类，但是他的选择总是经过自己的思考，并不盲目。

　　所以，安森想，也许迈克尔会选择车库摇滚类型，特别是朋克，既能够展现他对六十年代文化的喜爱，又能够展现他对时代发展脉络的敏锐捕捉。

　　当然，还有一个原因在于迪士尼——

　　“公主日记”是迪士尼制作发行的作品，为了契合市场，肯定选择老少咸宜的分级，这就意味着他们不会允许里面的乐队表演太露骨太愤怒太尖锐。

　　否则，“一剪梅”，安森的所有努力也就付诸流水。

　　事实上，九十年代的朋克复兴，没有以往的愤怒与暴躁，以绿日乐队（Green-Day）、我的化学罗曼史（My-Chemical-Romance）为首的乐队往往欢快而积极，并且诞生许多青春气息浓郁的浪漫情歌。

　　这，正好。

　　毕竟，迈克尔的乐队表演，不仅需要展现自己的魅力，让角色饱满；同时还需要向米娅暗暗地表明心迹，丰富剧情。

　　刹那间，整个构思就立体了起来。

　　缓缓地，大巴停靠下来。

　　安森从思绪里抽离，一转眼就已经抵达了目的地，往前望去，演员们和工作人员们陆陆续续准备下车；叽叽喳喳的喧闹模样完全就是中学郊游的景象，整个剧组上上下下其乐融融。

　　这是否可以算是剧组没有大牌演员、清一色全部都是年轻新人的利好？

　　却不知道朱莉-安德鲁斯加入剧组后，是否会发生改变。

　　安森，依旧不着急，等待大巴之上的人群基本都已经离开，这才不紧不慢地下车。

　　还没有来得及离开车厢，迎面就可以看到安妮-海瑟薇端着一杯饮料从眼前经过，安森正想开玩笑调侃一下安妮，速度飞快，却没有想到安妮先开口了。

　　“谢谢，安森！”