美娱之花瓶影帝 第510节

　　而且，从宣传角度来说，假设安森真的加盟了，以安森现在的声势，几乎所有观众都会猜测安森就是第十二名罗汉，这不就剧透了吗？完全没有朱莉娅-罗伯茨成为隐藏的第十二名罗汉带来的惊喜。

　　从方方面面来看，安森是一个选择，却不是最佳选择。

　　不过，这一切只是猜测，根据情况以及信息完成的推测。

　　所以，安森看向埃德加，“不如你和制片人再沟通看看，确认一下定位。”

　　“嘿，船长，如果他们需要我，我现在的档期全部空闲，时间没有问题。”

　　反正现在没有决定下一部作品，“蜘蛛侠2”和“公主日记2”两部续集都早在前期筹备，安森的档期暂时没有任何安排。

　　埃德加也没有再继续争辩，点点头表示心里有数。

　　反而是安森感受到埃德加的心理落差，不由安慰一句，“不管是否能成，我能够进入剧组的视线，这就是一次突破，毕竟，这可是乔治-克鲁尼和他的小伙伴们。”

　　一句调侃，让埃德加重新找回笑容。

　　然后，安森又翻阅了最后两个剧本。

　　稍稍有些意外，两个剧本居然都是爱情类型的；但认真想想也不意外，埃德加的策略再明显不过。

　　一個假设，现在安森通过“猫鼠游戏”已经打破中学生刻板印象——之所以说假设，那是因为他们暂时无从得知市场反馈，检测普罗大众是否接受安森不同形象的机会就是下一部作品。

　　“大象”，依旧是中学生。

　　“蝴蝶效应”，则是大学生。

　　自然而然地，眼前挑选的作品将是真正的关键。

　　所以，当安森拒绝“后天”的时候，埃德加没有争辩；同样，选择“国家宝藏”和“十二罗汉”则是往冒险/犯罪类型转变，这是目前市场最流行的类型电影。

　　最后，则是爱情电影，充分利用安森的外形优势，在目前广受欢迎的“梦中情人”形象上更进一步。

　　如果电影票房能够取得成功，那就意味着安森摆脱学生形象确立成年魅力，推开一扇全新世界的大门。

　　在这里，不同选择也就意味着接下来的不同路线。

　　“国家宝藏”或者“十二罗汉”，二者都算是犯罪/冒险/动作电影，安森接下来可以接拍更多商业大片，包括但不限于动作、科幻、冒险、灾难等等。

　　爱情电影的话，则是另外一条路线，接下来的接拍方向可能侧重于喜剧、爱情、剧情、悬疑等等。

　　当然，这只是相对而言的倾向，并不是绝对的划分，演员打开戏路之后，往往可以在不同类型电影里反复横跳，像汤姆-克鲁斯、威尔-史密斯这样又能够单手杀人又能够谈情说爱的演员不在少数。

　　但是！

　　倾向性一直都是存在的，因为演员每次跳出舒适圈打破束缚就意味着冒险和挑战，必须面对失败的风险——

　　桑德拉-布洛克的尝试，就是如此。

　　就埃德加而言，他个人倾向于安森选择爱情类型。

　　原因非常简单，学院派。

　　在好莱坞学院派的偏见里，动作电影早早被贴上肌肉、暴力、简单的标签，不是说这些电影不精彩，而是说这些电影考验的不是演员的演技而是演员的身手，所以他们也会在电影院里享受电影，却不会在奥斯卡的时候为他们投票。

　　例外，总是存在的，但打破偏见的过程非常非常困难。

　　如果只是“蜘蛛侠”，埃德加也不会有那么多想法；但“猫鼠游戏”、“蝴蝶效应”，却让埃德加看到更多可能。

　　埃德加脑海里有一个想法，他暂时没有告诉安森也不准备说出口，避免给安森没有必要的压力：

　　汤姆-汉克斯。

　　埃德加认为安森能够跟随汤姆-汉克斯的发展脉络。

　　在汤姆-汉克斯年轻的时候，他也是青春电影出身的奶油小生，并且出演过一系列喜剧以及爱情电影，“西雅图夜未眠”只是最著名最广为人知的一部；但同时，他也能够出现在剧情、历史以及传记电影里，展现自己的演技才能，征服学院。

　　其实，爱情和喜剧也需要细分，大类型底下还有无数小类型，它们同样是学院派不待见的对象，特别是喜剧，学院派往往把它们和小丑、偶像、花瓶等等联系起来，这些标签也没有好到哪儿去。

　　不是所有人都能够成为汤姆-汉克斯的。

　　尽管如此，埃德加还是在脑海里描绘出一个蓝图。

　　今天，一共为安森带来五个剧本，每个剧本都有深意。

　　正是因为如此，当安森留下埃德加，希望他们展开沟通达成共识的时候，埃德加也欣然留了下来。

　　的确，他们需要对接下来一步展开探讨，充分利用现在的优势，牢牢把握主动，策划安森的职业生涯。

　　五个剧本里，包括了两个爱情剧本。

　　而且，不是随随便便的爱情剧本，埃德加也是经过精心挑选的，轻而易举地，一下就抓住安森的目光，不得不佩服埃德加浪里淘沙的犀利眼光。

　　一个是“初恋50次”。

　　一个则是“暖暖内含光”。

　　(本章完)

第740章 梦中情人

　　如果没有重生优势，经纪人和演员自己的审美品味也就至关重要，在好莱坞数不胜数的项目之中，如何挑选剧本、如何规划路线，这需要智慧和谋略——

　　还有品味。

　　缺一不可。

　　所以，顶级巨星才是万里挑一。

　　正是因为如此，演员和经纪人之间需要磨合。

　　有些时候，是因为经纪人的糟糕品味葬送演员的表演机会，伯特-雷诺兹（Burt-Reynolds），这位曾经两次提名奥斯卡最佳男配角的演员，他是“星球大战”系列里汉-索罗的第一选择，但他的经纪人认为这是一个糟糕的角色，于是以档期冲突为理由拒绝，最后成就了哈里森-福特，

　　有时候，则是因为演员自身的局限丢掉了千载难逢的机会，肖恩-康纳利（Sean-Connery），初代007，九十年代末期他突然对科幻电影感兴趣，于是经纪人为他搜罗了一堆剧本，包括“指环王”和“黑客帝国”；但当时已经将近七十岁的肖恩全部没有看中，因为他“一直没有能够理解它们”。

　　类似的案例，在好莱坞天天发生。

　　罗素-克劳拒绝了“金刚狼”，他介绍了休-杰克曼给剧组。

　　汤姆-克鲁斯在长达十年时间里一直都是“钢铁侠”的第一人选，但他认为这个项目注定失败，这才迫使剧组转头找了小罗伯特-唐尼。

　　丹泽尔-华盛顿认为“七宗罪”这部电影“太过黑暗太过邪恶不会有人喜欢”，这才有了布拉德-皮特的荧幕经典。

　　诸如此类等等，所以人们总说，千金难买早知道。

　　现在，安森也需要和埃德加磨合，这又是一个全新课题——

　　也许，安森拥有未来二十年的记忆，但他必须通过埃德加，才能够一一找到自己感兴趣的电影项目。

　　眼前，通过这五个剧本项目，安森能够窥探埃德加审美的一個角落，出人意料地符合安森的个人取向。

　　这是一个积极的开端。

　　“初恋50次”，一部纯粹简单的爱情喜剧，讲述一个男人爱上一个患有短期记忆丧失症的女人的故事。

　　女主角因为车祸患上短期记忆丧失症，每天早晨起来都会忘记前一天发生的事情，所以男主角必须每天重新让女主角爱上自己。

　　如果是现实生活，这可能会让人崩溃，最后选择分手离开；但电影是电影，以喜剧视角切入带来不同感受，让每一次相遇都成为全新开始，如同初恋一般，一次又一次坠入爱河，浪漫到极致的一种诠释。

　　放在二十年后，人们已经不再相信爱情的年代，这样的电影已经销声匿迹；但放在二十一世纪初期，小妞电影依旧拥有广泛市场，这样的电影甚至能够称得上另外一种形式的纯爱。

　　前世，电影由亚当-桑德勒和德鲁-巴里摩尔（Drew-Barrymore）主演，两位都是喜剧电影的常客，亚当更是三十年如一日地扮演同一个憨厚老实又搞笑滑稽的角色，因为亚当的存在，电影再次陷入“亚当-桑德勒电影”招牌式的窠臼里，喜剧大于爱情，所以专业影评人的吐槽是可以想象的。

　　媒体综评，四十八分。

　　显然，质量无法令人满意。

　　但事实上，观众买单。

　　不管口碑评价如何，不少观众认为这是一部让人相信爱情也让人渴望爱情的电影，这就是一种成功。

　　最终，电影在全球范围拿到了将近两亿美元的票房；不过，因为亚当的片酬高昂，制作成本接近七千五百万美元，所以电影不仅没有赚钱，而且还亏本了。

　　然而，峰回路转的是，索尼哥伦比亚通过DVD销售和租赁大赚一笔，再次证明浪漫爱情喜剧的市场潜力。

　　在埃德加看来，这个剧本能够打造安森专一深情的形象，同时帅哥搞笑永远能够赢得更多女人的芳心。

　　而在安森看来，这个项目难能可贵的地方就在于，撇开口碑和票房等等不说，它能够让他挑战喜剧——

　　在“公主日记”、“猫鼠游戏”以正剧的方式小试牛刀之后，他能够真正挑战一次喜剧，挖掘自己身体里的喜剧元素，毫无疑问是一次冒险，令人亢奋也令人雀跃的冒险。

　　这主意，不错。

　　前提是，没有另外一个剧本的话。

　　“暖暖内含光”，第一次看到这个电影名字，人们往往一头雾水，无法理解电影到底是怎么回事，事实上，关于这个名字还有一些幕后趣闻。

　　这个剧本是好莱坞编剧鬼才查理-考夫曼的作品，这位脑洞大开的编剧今年颁奖季里奉献一部套娃结构的作品“改编剧本”，环环相扣的剧本让人晕头转向，除此之外，他的作品列表里还包括“傀儡人生”、“危险思想的自白”、“纽约题喻法”以及“失常”等等等等。

　　查理-考夫曼是一位喜欢哲学思考探讨人生的编剧，常常往内审视记忆的价值、自我存在的价值等等，所以他的剧本往往脑洞大开的同时又令人云里雾里。

　　“暖暖内含光”这部作品可以说是他在艺术和商业、哲思与通俗之间达到最完美平衡的一个剧本。

　　从英文直译的话，电影名字叫做“美丽心灵的永恒阳光”，来自英国诗人亚历山大-蒲柏（Alexander-Pope）的一首诗歌，而那首诗歌又是根据十二世纪法国的一个爱情悲剧创作的。

　　如此文学气息的名字经过翻译，根据东汉崔瑗诗“座右铭”在涅贵不淄、暧暧内含光定义，寓意为表面暗淡不明内在蕴含光芒。

　　然而，在传播过程中，“暧”被错认为“暖”，久而久之，“暧暧内含光”也就成为后来人人熟悉的“暖暖内含光”。

　　准确来说，“暧暧内含光”才更加符合查理-考夫曼原本的电影标题“美丽心灵的永恒阳光”传递出来的意境。

　　这部电影讲述一对相爱多年的情侣，突然有一天，男人发现女友完全不记得自己，经过调查才知道，女友在一家诊所里清除了两个人的全部记忆，心灰意冷之中，他也一气之下前往诊所清除两个人的记忆，却在记忆消失的过程中，猛然开始后悔，竭尽全力试图挽留属于两个人拥有的曾经。

　　电影，以特别的手法展现记忆崩塌消退的场景，同时以不同的视角切入情感关系以及记忆价值，再次展现查理-考夫曼作为编剧的天马行空想象力。

　　所谓美丽心灵的永恒阳光，意指忘却痛苦之后完美无瑕的记忆里依旧存在一束能够抵达记忆深处点亮幸福的永恒阳光，所谓的完美不一定是完美，那一束阳光才是——

　　生活，不应该只有美好，痛苦和幸福一样值得珍藏。

　　(本章完)

第741章 孤独天才

　　一直以来，查理-考夫曼被誉为鬼才，才华毋庸置疑；但他的编剧作品因为太过天马行空太过离经叛道而偏离主流观众能够接受的范围，市场反应始终平平，职业生涯没有任何一部作品北美票房能够突破一亿美元。

　　不要说一亿了，即使五千万也困难。

　　“暖暖内含光”也不例外。

　　这部电影在2004年上映的时候，赢得影评人以及文艺作品爱好者的一片欢呼，媒体综评高达八十九分，并且在资深影迷群体里引发广泛热议。

　　随后，在次年奥斯卡上赢得最佳女主角和最佳原创剧本提名，并且为查理-考夫曼拿下最佳原创剧本小金人。

　　毫无疑问，这是一部经典，即使在二十年以后也依旧没有褪色，反而因为时间的打磨与沉淀焕发出纯粹的光芒，再次证明经典如同佳酿一般越陈越香。