美娱之花瓶影帝 第370节

　　格斯眼底流露出一抹满意的神色，轻轻颌首，“你的直觉是正确的。”

　　“如果刚刚最后，展露一个笑容并且流露出释然的神色，那就是又一次NG。”

　　“当然，我知道，在其他电影里，这样的脉络和弧光才是正确的表演方式，我以前也期待过这样的表演，相信我，你的理解是正确的；但这次的作品，我想要打破这样的概念，探索一种全新的镜头语言。”

　　“我需要的，是一种状态，一种正在进行时，不是线性的脉络，只是一个剖面而已，镜头停留在这里就好。”

　　“完美。”

　　“这就意味着，你终于理解我的创作意图，也终于理解角色状态，伱现在就处于一个最完美的位置，我不会希望改变任何一个细节。”

　　“正如我刚刚所说，一切都好。”

　　原来如此。

　　安森轻轻抬起下颌，“好，我明白了，我只是需要确认一下。”

　　格斯稍稍有些犹豫，但最后还是开口，“你做得很好。”

　　安森一愣，“导演，你刚刚已经说过了。”

　　格斯，“我知道。我只是想告诉你，你是一位优秀的演员。”

　　这是安森没有预料到的。

　　格斯非常诚实，“老实说，我自己也没有意料到，远远超出预期。”

　　“你有想法也愿意研究角色，如果遇到困惑或者不解，你愿意说出来，落落大方地面对自己的弱点和不足，开诚布公地展开交流。”

　　“这一份诚实，对自恋而骄傲的演员来说并不容易。”

　　演员，往往是自我的。

　　从某个角度来看，他们需要这样的自我，因为这是他们探索角色唤醒自己的基础，没有这样的自我往往无法成为优秀的演员。

　　但从另外一个角度来看，这样的自我又可能成为演员和导演沟通的障碍。

　　正是因为如此，许多演员都是固执而倔强的，拒绝沟通拒绝改变，这让他们成为剧组合作里的不和谐因素。

　　这也是“大象”开拍之前，格斯最为担心的一点。

　　也许，以前的安森是谦虚友善的，“蜘蛛侠”剧组、“猫鼠游戏”剧组的合作都格外顺畅；但现在事情不一样了。

　　一来，“蜘蛛侠”的大获成功让安森初尝成名滋味。

　　二来，“大象”又是一个小剧组，安森就是众星拱月的存在。

　　种种因素都意味着，安森在剧组的位置不同，哪怕是格斯这位导演也不一定能够压住场面，一旦安森摆出大牌的姿态，那可能就是一场灾难。

　　辗转，反复，担忧。

　　某些时刻，格斯开始自我检讨，他为什么要答应安森出演“大象”呢，不如干脆全部都采用普通学生演员就好了。

　　某些时刻，格斯又暗暗为自己加油鼓劲，如果安森耍大牌，大不了一拍两散，他把安森直接赶出剧组，尽管“格斯-范-桑特”这个名字在好莱坞不算什么重要人士，但他也不是一个随随便便的无名小卒。

　　然而。

　　担心的事情没有发生。

　　不仅没有，事实恰恰相反，惊喜一个接着一个，远远超出预期，现在看来，安森的加盟应该是一个幸运，确保格斯能够按照自己的构思去冒险去尝试，赋予“大象”这部电影全新意义，追逐那些野心。

　　这让格斯也有些窘迫。

　　他想，他欠安森一个道歉，果然，刻板印象害死人，和年龄无关和地位无关，狭隘的观念都可能让他们变得丑陋。

　　但转念一想，与其道歉，不如称赞。

　　从任何一个方面来看，安森都值得赞誉。

　　格斯没有保留。

　　“我喜欢你的坦诚。”

　　“当然，更重要的是，有效的沟通后，你能够拿出最佳状态满足导演的要求，我没有理由挑刺。”

　　“事实上，我需要赞美你的工作，尽管我和所有人一样，看到你的时候，率先看到外表；但我真心实意喜欢你的表演。”

　　“也许，你应该再自信一些。你值得。”

　　这是第一次。

　　第一次有人当面夸奖安森，尽管此前每次拍摄过程都非常愉快，安森也能够感受到来自剧组的善意；但真正说出口的赞扬依旧不同，给予安森肯定。

　　安森反而有些拘谨起来。

　　前世，他真的已经记不起来上一次受夸奖是什么时候了，他几乎已经遗忘，原来被赞扬被肯定是这样一种感受。

　　胸膛里仿佛有一团棉花糖正在膨胀起来，暖暖的、甜甜的、轻轻的，斑斓缤纷的色彩一点点明亮起来。

　　安森的表情微微有些局促，但还是展露一个大大的笑容，“导演，我还要再自信一些吗？你确定？”

　　演员，最为自恋的一群人，他们的自我和傲慢简直难以想象。

　　格斯一下听出安森自嘲的弦外之音，眼底流露出一抹笑容，“相信我，我还是见过一些演员的，他们的自我比想象中大多了，而且自己还拒绝承认。”

　　“你的自我根本不算什么，小巫见大巫，再增长一些也没有关系。”

　　安森嘴角的笑容也跟着上扬起来，“嘘，我会对马特保密的。”

　　马特-达蒙：？？？

　　格斯眼底流露出笑容，“虽然我刚刚说的是本，但……”他也把手指放在唇瓣之上，“嘘。”

　　本-阿弗莱克：我没有得罪你！

　　然后。

　　格斯没有再过多停留，“我们应该准备下一场戏了。”

　　毫无疑问，这是安森目前为止最特别的一次拍摄。

　　说难不难，甚至可以说是简单，确确实实允许演员自由发挥，没有台词束缚也没有框架限制什么都没有，完全可以按照演员自己的构想完成表演。

　　说简单也不简单，毫无疑问是一次截然不同的挑战，彻底打破颠覆安森对表演对角色的一切认知，体验一种全新的拍摄方式，重新审视电影这种艺术形式。

　　当达伦-斯塔电话他的时候，这绝对是安森没有预料到的。

　　(本章完)

第541章 打破虚实

　　达伦-斯塔电话他的时候，安森几乎没有犹豫地点头答应下来。

　　一方面是因为前世记忆，显然“大象”是一部优秀的作品。

　　另一方面则是因为现实需求，他需要暂时从录音室离开，呼吸一些新鲜空气，为专辑寻找不同灵感。

　　但现在看来，安森错了，而且错得离谱。

　　“大象”这部作品对安森的意义，远远超出想象，一把钥匙、一个转折、一个起点。

　　所以，如果有人询问安森，道格玛95有意义吗？

　　安森会说，的确，道格玛95戒律之下诞生的电影还是缺少经典，那些誓言反而成为捆绑住手脚的镣铐；但道格玛95提倡的回归本源却给予艺术创作者们一次重新审视电影重新审视影像的机会。

　　这是格外难得的。

　　现在，安森比任何时候都更加期待能够看到“大象”的成品。

　　某种意义来说，“大象”应该是安森目前为止演员生涯最重要的一部作品，真正让安森意识到表演的乐趣。

　　“……安森。”

　　身后传来一声呼唤，安森转过身去，然后就看到两个大男孩——

　　阿历克斯和埃里克。

　　在电影里，他们将扮演双手沾满血腥的悲剧主角。

　　但现实生活里，他们显得腼腆内向。

　　这也是格斯选中他们的原因。

　　在科伦拜中学案件里，两位凶手当场自尽身亡，人们已经无从通过他们的话语去探究事件的起因，唯一能做的就是从他们的电脑、笔记、家人朋友之中去拼凑事情的原貌，试图为这一起悲剧寻找到原因。

　　其中，他们的家人、朋友以及学校同学回忆，对两个人的评价都有些相似：

　　普通。平常。安静。害羞。

　　不敢轻易发怒。

　　尽管不是彻头彻尾的校园边缘人物，但毫无疑问，他们也始终不曾站在聚光灯底下。

　　所以，格斯最后选择阿历克斯和埃里克两个略显安静内向的大男孩，肩负起这两个重要角色的表演重任。

　　这很重要，因为他们两个和安森一起，三个人都是主角，他们的表演和状态将决定整部电影的质量。

　　从现在的人表现来看，他们依旧没有进入角色——

　　在他们眼里，安森依旧是那个高高在上的大明星，和他们的学校同学相去甚远。

　　“嘿，阿历克斯，埃里克。”

　　安森展露一个笑容打招呼，然后就可以看到阿历克斯按耐不住亢奋地原地跳脚，不需要说话就能够从肢体语言深深感受到他的雀跃，激动满溢出来。

　　安森哑然失笑，“阿历克斯，我是真实存在的。”

　　说着，安森还捏了捏自己的手臂，表示他不是投影或者幻想。

　　阿历克斯嘿嘿地笑了两声，“但感觉一点都不真实。”

　　“上帝，你不知道我看了‘蜘蛛侠’几次，我甚至还做梦梦见你了，准确来说，应该是梦见我成为蜘蛛侠。”

　　如果是这样，那就说明电影成功了——

　　彼得-帕克，一个平凡普通的中学生，他可能是任何人也可能是自己身边的任何人，当观众们开始憧憬他、并且期待自己也成为蜘蛛侠的时候，就可以预见电影票房的井喷了。

　　安森报以一个笑容，他没有顺着话题讨论蜘蛛侠，因为这不是电影见面会，这是电影拍摄现场；而且眼前是合作演员，如果下一步演变为签名握手拍照的话，恐怕后面的拍摄就无法平静下来了。

　　正是因为他们不够专业，所以安森需要完成引导。

　　“你的梦想是成为蜘蛛侠？”安森不动声色地询问道。

　　阿历克斯连连摆手，“不，当然不是，尽管蜘蛛侠看起来非常酷，但我从来没有想过自己成为他，当他在梦境里出现的时候，我也是意外得不行。”

　　安森故意长长吐出一口气，“那就再好不过了，我最担心的就是每个人都渴望成为蜘蛛侠抢走我的工作，那绝对是一个噩梦。”